// À l’affiche
To be Hamlet or not, de et mis en scène par Charlotte Rondelez au Théâtre du Lucernaire.
ƒƒ article d’Ulysse Di Gregorio
© DR
Hamlet, figure théâtrale emblématique, est le point de départ du spectacle de Charlotte Rondelez dont le but est de questionner la notion de liberté. Hamlet est ici amené à faire la rencontre du marin Pip – habitant du livre d’à côté sur l’étagère où tous deux sont rangés – qui lui dévoile que sa vie n’est qu’une fiction,...
Ce qui me revient de droit, de et mis en scène par Justine Rouet-Chabaux, au Théâtre de la Jonquière
ƒ Article de Victoria Fourel
© DR
Ce qui me revient de droit, c’est ma place, la reconnaissance. C’est d’être pris au sérieux lorsqu’on dit vouloir faire du théâtre. C’est beaucoup de choses que de jeunes gens entendent dire sur les plateaux, une fois lancés. C’est ce que cette création explore. Entre la vraie vie et celle sur le plateau, la force que demandent...
Drugs kept me alive, de Jan Fabre, au Théâtre de la Bastille
ƒ article de Florent Mirandole
© Wonge Bergmann
Entouré par des rangées de flacons remplis de pilules, le danseur Antony Rizzi revient pendant une grande heure sur son rapport aux substances psychotropes qu’il a ingurgité tout au long de sa carrière. Entouré, conforté, emprisonné par ces centaines de flacons, le danseur décrit dans les détails son lien paradoxal avec ces drogues, tour...
Tôzai !… d’Emmanuelle Huynh, au Centre Pompidou
Article d’Ulysse Di Gregorio
© Marc Domage
« Tôzai !.. » c’est le titre du spectacle que nous propose Emmanuelle Huynh, ancienne directrice du Centre national de danse contemporaine d’Angers.
Tôzai, contraction en japonais de l’expression « Est-Ouest », est également l’expression ouvrant une représentation de Kabuki pour souhaiter la bienvenue aux spectateurs.
Peut-on parler...
Phèdre(s), de Wajdi Mouawad/Sarah Kane/J.M Coetzee, mise en scène de Krzysztof Warlikowski, Odéon Théâtre de l’Europe
ƒ article de Denis Sanglard
© DR
Phèdre(s). Toutes les Phèdre, d’Euripide, Sénèque, Racine à Sarah Kane, Réunies par Wajdi Mouawad. Une héroïne tragique qui s’offre en premier à nous sous les traits d’Aphrodite bientôt réincarnée sous les traits de la fille de Minos et Pasiphaé. Un amour désespéré et tragique pour le fils de Thésée, Hippolyte, qui nait sur les cendres et...
Les grandes villes sous la lune, par l’Odin Teatret. Théâtre du Soleil
ƒƒƒ article de Camille Hazard
« La voix de la lune est railleuse ou sidérée, indifférente ou douloureuse, froide ou incandescente. Sa miséricorde ne connaît ni la mélancolie ni la consolation. »
Le Théâtre du Soleil et l’Odin Teatret fêtent en ce moment leurs 104 ans d’existence mutuelle. Ce compagnonnage de longue date, a permis de faire connaître au public français, les...
La musica de Marguerite Duras mise en scène D’Anatoli Vassiliev au théâtre du Vieux-Colombier
article d’Anna Grahm
© Laurencine Lot
Sur le grand mur défraichi du fond, est venue s’encastrer une volée de marches sans garde-fou. Le plateau, plongé dans la pénombre, est envahi d’un bric-à-brac de vieilleries, et semble abandonné à lui-même. Partout s’entassent des chaises hors d’âge, des postes de radio obsolètes, et les horloges brassent un temps où tout est désormais...
C’est tout pour cette nuit d’après Princes et Princesses de Michel Ocelot, par les Hamsa’llument, Espace Paris Plaine
ƒƒ article de Dominika Waszkiewicz
© DR
En descendant l’escalier menant à la sortie, une petite fille, l’air très sérieuse, disait : « Si je devais noter la pièce, je mettrais entre 9,5/10 et 10/10, les comédiens sont trop bons, ils savent tout faire »…
Pour sa première création, la compagnie issue de l’école Claude Mathieu a décidé de plonger dans les abîmes pailletés...
La solitude d’un acteur de peep-show avant son entrée en scène, à la Maison des Métallos
article de Camille Scordia
© Joanna Van Mulder
Seul en scène, Paul Van Mulder incarne un acteur de peep-show qui se livre sans pudeur aux auditeurs : il dévoile non pas ses charmes mais son quotidien, l’homme qu’il est, ou essaie d’être, avant d’entrer dans la peau de l’acteur, et après sa performance. C’est un homme seul qu’il commence par dépeindre,...
« Le Syndrome de Cassandre » de et avec Yann Frisch, coécriture de Raphaël Navarro
ƒƒƒ article de Victoria Fourel
© Sylvain Frappat
Je n’y connais rien à la magie. J’ai même une tendance à trouver ça ringard, vu et revu, peu propice à la narration. Et c’est là qu’est apparu Yann Frisch. Sur un plateau feutré, sans issue, dans un décor grisâtre à la fois et neutre et en même temps très riche, un clown vit sa propre réalité. On ne sait qui...
Eichmann à Jérusalem – ou les hommes normaux ne savent pas que tout est possible -, par le Théâtre Majâz au Théâtre Gérard Philippe.
ƒƒ Article de Camille Hazard
© DR
« Quand on ouvrira la cage, on verra qu’à l’intérieur il n’y a personne,
que tout ce que nous avons vu n’était que notre propre reflet sur le verre”
Ido Shaked (Eichmann était enfermé dans une cage de verre, pendant la durée de son procès)
Cette phrase, lourde de sens, est la colonne vertébrale de la nouvelle création du Théâtre Majâz.
Après...
777, écrit et mis en scène par Christophe Huysman, au 104
ƒ article de Victoria Fourel
© DR
Sur un plateau à la fois nu et riche, Christophe Huysman propose une nouvelle version d’une œuvre créée sur la longueur, entre cirque, danse, et théâtre. Cherchant à créer l’image pure et spectaculaire, mais aussi à provoquer le questionnement sur ce qu’est le rapport à l’autre, 777 est un spectacle plein d’idées, mais qui prend plaisir à...
Religieuse à la Fraise, Kaori Ito & Olivier Martin-Salvan, Le Monfort Théâtre, Festival (Des)Illusions
ƒƒƒ article de Denis Sanglard
© DR
L’ours et la poupée. Elle, poids plus que plume, 40 kilos toute mouillée sans doute, et lui, 120. Un duo surprenant où l’ours n’est pas forcément celui que l’on croit. Kaori Ito, danseuse et Olivier Martin-Salvan, chanteur et comédien, forment un couple étonnant, détonnant. Un corps à corps, une rencontre qui les voit se mesurer, au propre comme...
La Mer d’Edward Bond mise en scène par Alain Françon à la Comédie Française
ƒƒ article d’Ulysse Di Gregorio
© Christophe Raynaud de Lage
La mer d’Edward Bond est un drame romanesque où se réunissent des figures déchirées d’hommes et de femmes, embarquées dans un ressac de souvenirs et d’espoirs déchus qu’une vie conformiste sclérosée a cimentés. Figure majeure du théâtre contemporain, l’auteur anglais né en 1934 à Londres parcourt les vies brisées...
Billet des Auteurs de Theatre
Editions Mandarines
Paroles francophones
Théâtre du Rond Point