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Critique • « La Jeanne de Delteil » au Théâtre de l’Ouest Parisien

Critique • « La Jeanne de Delteil » au  Théâtre de l’Ouest Parisien
Critique de Dominika Waszkiewicz « Un esprit d’amour et de piété » pour un moment de Grâce Crédits photo Mathieu Gauchet Comment ne pas reconnaître, à la suite de Claudel, tout le sublime qu’illustre le merveilleux texte de Joseph Delteil ? Sa Jeanne d’Arc, publiée en 1925, est un exemple de fusion entre le sacré dans ce qu’il a de plus absolu et la vie dans ce qu’elle a... 

Critique • «  La voix humaine » Jean Cocteau / Studio Théâtre de la Comédie Française

Critique • «  La voix humaine » Jean Cocteau / Studio Théâtre de la Comédie Française
Critique Denis Sanglard Un chambre de meurtre Cloîtrée dans une chambre obscure où seul un lit non défait témoigne d’une passion morte, une femme dévastée pleure sa défaite. Seule. Protocole d’adieu à l‘amant, longue conversation téléphonique déchirée de silence où Cocteau, adepte de la modernité, se joue des codes théâtraux et n’offre à son interprète comme unique partenaire... 

Critique • « Je suis un prophète, c’est mon fils qui l’a dit ! » de et avec Abel Aboualiten à la Maison des Métallos

Critique • « Je suis un prophète, c’est mon fils qui l’a dit ! » de et avec Abel Aboualiten à la Maison des Métallos
Critique de Bruno Deslot Abel Aboualiten est un prophète : parole d’évangile ? Plongée dans une semi-obscurité, la petite salle de la Maison des Métallos exhale l’odeur de la menthe fraîche enivrant ainsi un public convié à un voyage en terre inconnue. Deux arbres fendus, dont seule la partie intérieure est apparente, sont placés sur l’avant et l’arrière de la scène, à jardin... 

Critique • «La trilogie de Franck» de François Cervantes au Théâtre de Sartrouville

Critique • «La trilogie de Franck» de François Cervantes au Théâtre de Sartrouville
Critique de Dominika Waszkiewicz Une source vive d’humanité © Christophe Raynaud de Lage Embarquement immédiat pour un voyage poétique au cœur des émotions humaines ! En 1996, François Cervantes a passé une année scolaire au fond d’une salle de classe d’un collège de Trappes et, pour La Table du fond, il nous propose de nous installer derrière un bureau d’écolier. Sylvie Salin,... 

Critique • « La fête « de Spiro Scimone » Collectif De Quark. Festival Impatience au 104

Critique • « La fête « de Spiro Scimone » Collectif De Quark. Festival Impatience au 104
Critique d’Anna Grahm De Quark. Retenons ce nom prometteur, le nom d’une équipe de cinq personnes qui sont à la fois comédiens, metteurs en scène, qui s’emparent de façon collective des écritures contemporaines, qui par leur interrogation commune, repousse les frontières de la conscience  collective. La loi du silence Les quarks ont cette caractéristique qu’on ne les observe jamais... 

Critique •Festival Molière 2012 « Le corps du roi + Le malade imaginaire » de Molière par la Compagnie Molière Sorbonne

Critique •Festival Molière 2012 « Le corps du roi + Le malade imaginaire » de Molière par la Compagnie Molière Sorbonne
Critique de Bruno Deslot Robert de Sorbon producteur d’artistes talentueux ! © photo DR A l’occasion du Festival Molière 2012, la Compagnie Molière Sorbonne a représenté Le Malade imaginaire au Couvent des Cordeliers. Un retour gagnant pour une compagnie pleine de talent. Créée en 2009 à l’initiative de Michel Viel, la Compagnie Molière Sorbonne rassemble autour d’un même projet... 

Critique . Les Dramuscules (Un dé-montage) de Thomas Bernhard à L’Atelier du Plateau

Critique . Les Dramuscules (Un dé-montage) de Thomas Bernhard à L'Atelier du Plateau
Critique d’Anne-Marie Watelet Bonne surprise que ces « drames minuscules » joués dans une salle qui l’est tout autant ! L’Atelier du plateau qui accueille cette création, a bien fait les choses. Ce sont des courtes pièces que T. Bernhard a écrites à la fin de sa vie, entre 1978 et 1981, dans lesquelles il exhale sa colère contre ce qu’il exècre depuis longtemps, avec... 

Critique • « Mamma Médéa » de Tom Lanoye au Théâtre de L’Odéon

Critique • « Mamma Médéa » de Tom Lanoye au Théâtre de L'Odéon
Critique de Djalila Dechache Dans le cadre du Festival Impatience, le théâtre National de l’Odéon pour la 4 ème année consécutive invite des compagnies théâtrales qui incarnent « les talents de demain ». C’est le cas de celle-ci qui n’en est pourtant pas à sa première production. Son auteur, Tom Lanoye, flamand d’expression néerlandaise, connu en Allemagne,... 

Critique . « Tout un monde». De et avec Hélène Ventoura. Au Lucernaire

Critique . « Tout un monde». De et avec Hélène Ventoura. Au Lucernaire
Critique de Solveig Deschamps Il était une fois… Nous gravissons les marches qui mènent tout en haut du Lucernaire et nous voilà au « Paradis », petite salle sous les toits, nous nous installons, noir salle, lumière plateau, elle est là, assise sur un tabouret, jeune femme longiligne, jupe bleue et chemisier blanc, un minuscule chapeau d’Auguste sur la tête, de la même couleur que... 

Critique • « Fabula Buffa » d’après « Mystère Bouffe » de Dario Fo par le Teatro Picaro au Théâtre de l’Epée de bois

Critique • « Fabula Buffa » d’après « Mystère Bouffe » de Dario Fo par le Teatro Picaro au Théâtre de l’Epée de bois
Critique de Jean Roissy Devenez jongleurs ! Un aveugle et un paralytique font la manche devant une église « multinationale » : à la fois catholique, musulmane, et anglo-américaine. L’un et l’autre décident de faire alliance. En montant sur les épaules de l’aveugle, le paralytique regagne des jambes, et l’aveugle, des yeux. Seulement, un miracle (du fils de Dieu) les guérit... 

Critique • « Tout ce qui nous reste de la révolution c’est Simon », au Théâtre de la Commune

Critique • « Tout ce qui nous reste de la révolution c’est Simon », au Théâtre de la Commune
Critique de Jean Roissy Trois jeunes femmes et un ancien Mao en quête de certitudes. Tout ce qui nous reste de la révolution, c’est Simon se définit comme « une proposition » adressée au public, sans « conclusion définitive ». Par le biais d’un travail dramaturgique et de mise en scène, assumé collectivement, un spectacle prend forme qui s’apparente à un état des lieux, parfois... 

Critique • « Une mouette», mise en scène d’Isabelle Lafon, au Théâtre Paris-Villette.

Critique • « Une mouette», mise en scène d’Isabelle Lafon, au Théâtre Paris-Villette.
Critique de Solveig Deschamps Elles sont cinq sur le plateau nu, dans un rectangle de lumière, cinq comédiennes qui vont dire les mots de Tchekhov, ceux-là qu’Isabelle Lafon a choisi de faire entendre, elles vont être immobiles, face à nous, en ligne comme les mots dans un livre, avançant d’un pas à chaque acte pour se laisser happer par un autre rectangle de lumière. Elles vont être les... 

Critique • « AMÉDÉE » texte et mise en scène de Côme de Bellescize au Théâtre de la Tempête

Critique • « AMÉDÉE » texte et mise en scène de Côme de Bellescize au Théâtre de la Tempête
Critique de Rachelle Dhéry Amédée est un jeune comme les autres, qui a des rêves, des amis, une petite amie, qui aime les jeux vidéo, les courses de voiture et qui a toute la vie devant lui. Sauf qu’à vingt ans, il est victime d’un accident de voiture. Une bulle sur ses lèvres émeut le pompier qui le sauvera : c’est l’écrin d’une vie qui risque de s’évanouir. Sorti neuf mois plus... 

Critique• « Déversoir » conçu et mis en scène par Angéla Laurier au CDN de Sartrouville.

Critique• « Déversoir » conçu et mis en scène par Angéla Laurier au CDN de Sartrouville.
Critique d’Anne-Marie Watelet « Je veux brasser l’histoire familiale, me débattre avec elle. » De l’acrobatie et du contorsionnisme à la carrière d’auteur scénique, n’y a t-il qu’un pas? C’est en tout cas l’engagement difficile qu’a pris Angéla Laurier. Toute jeune, elle a travaillé avec le Cirque du Soleil canadien, et plus tard en 2006,...