// Critiques
Liberté Cathédrale, chorégraphie de Boris Charmatz, Théâtre du Châtelet (Théâtre de la Ville hors-les-murs)
© Uwe Stratmann
fff article de Denis Sanglard
Liberté Cathédrale, un titre qui claque comme bannière au vent. Boris Charmatz signe une chorégraphie brute et sauvage, chaotique en apparence mais fortement structurée. Souffle, voix, corps, espace, musique et silence sont les évangiles en fusion de cette danse ardente et non ébarbée d’une liberté absolue, conçue au sein de...
Sous les Fleurs, chorégraphie de Thomas Lebrun, Chaillot-Théâtre National de la Danse
© Frédéric Lovino
fff article de Denis Sanglard
Ni homme, ni femme mais muxe. Dans la société zapotèque de l’état de Oaxaca, au Mexique, il existe un troisième genre reconnu, les muxes, hommes s’appropriant les attributs rattachées au genre féminin. Fardées, vêtues de l’huipil, la chasuble traditionnelle du Mexique aux motifs floraux chamarrés, d’une longue robe chatoyante...
Partie de Tamara al Saadi, Théâtre Silvia Monfort
© Geoffrey Posada Serguier
ƒƒƒ article de Emmanuelle Saulnier-Cassia
Partie est un objet poétique non identifié. Un petit bijou de sons, d’odeurs, de fulgurances visuelles et de frémissements d’émotion(s).
Un vrai travail d’équipe qui plus est.
Chacun dans son rôle est indispensable à la réussite d’ensemble. Certes, la comédienne Justine Bachelet est essentielle...
L’Été, de Lotus Eddé Khouri et Christophe Macé au Théâtre de Vanves dans le cadre du Festival ARDANTHE
© Floriane De Gracia
ƒ article de Nicolas Thevenot
Ils sont deux, assis, vêtus de noir, pieds et mains nus. Simplicité et radicalité du dispositif. Sur le papier, on pourrait s’attendre à voir une nouvelle version du Both Sitting Duet des compères Jonathan Burrows et Matteo Fargion. Ceux-là nous avaient proposé assez facétieusement de jouer la partition For John...
Assembly Hall, conception de Crystal Pite et Jonathan Young / Kidd Pivot, au Théâtre de la Ville / Sarah Bernhardt
© Michael Slobodian
fff article de Denis Sanglard
Il était une fois dans une salle municipale polyvalente, gymnase et salle des fêtes… Il était une fois donc une association, « l’ordre bienveillant et protecteur », qui chaque année organisait « the quest fest », la fête de la quête, mise en scène d’un conte médiéval avec force chevaliers, un roi et une princesse comme...
Le ciel de Nantes, Texte et mise en scène de Christophe Honoré, à la Villette
© Jean-Louis Fernandez
f f f article de Denis Sanglard
Le ciel de Nantes, histoire d’une famille déchirée, celle de Christophe Honoré, d’un passé qui ne passe pas, du poids d’un héritage qui vous cisaille et le refus, malgré tout, du déterminisme. Christophe Honoré convoque sur le plateau les morts et les vivants, interroge les liens lâches ou défaits de ces fantômes...
Macbeth, d’après William Shakespeare, adaptation, mise en scène et scénographie de Silvia Costa, à la Comédie-Française
© Christophe Raynaud de Lage
f article de Denis Sanglard
Ni bruit ni fureur, mais du sens certainement, dans la mise en scène radicale et résolument plastique de Macbeth par Silvia Costa, qui fut l’assistante de Roméo Castelluci et dont, à son détriment, l’influence esthétique est perceptible, et dans la traduction de Yves Bonnefoy. Une adaptation concentrée autour...
Mon bel animal, d’après le livre de Lucas Rijneveld, réalisation et adaptation de Ivon Van Hove, à La Villette
© Jan Versweyveld
fff article de Denis Sanglard
Ivo Van Hove adapte Mon bel animal, second roman de Lucas Rijneveld, écrivain et poète néerlandais non-binaire, et interroge d’emblée l’irreprésentable de la représentation sur un plateau. Histoire d’une prédation d’un pédophile sur une adolescente de 14 ans. Kurt vétérinaire de 49 ans chargé de s’occuper du troupeau de...
Art Majeur de Pauline Delabroy-Allard, Emmanuelle Fournier-Lorentz, Simon Johannin, Gilles Leroy, mise en scène de Guillaume Barbot au Studio-Théâtre de la Comédie-Française
© Vincent Pontet
ƒƒƒ article de Sylvie Boursier
« Je lui dirai les mots bleus ceux qui rendent les gens heureux ». Au cœur d’un studio d’enregistrement bleu marine, un cabaret du bout du monde pour naufrageurs sans bagages, la musique nous enveloppe comme une seconde peau. Peut-on rêver plus belle bande son ? de Brel à Bashung en passant par Benjamin Biolay, Barbara et tant d’autres,...
Fuglane, conception d’Hélène Rocheteau, au Théâtre de Vanves dans le cadre du Festival ARDANTHE
© Loran Chourrau
ƒƒƒ article de Nicolas Thevenot
Qu’est-ce qu’un monde intérieur, sinon le monde tel qu’on devrait le voir, le ressentir, sinon le juste rapport qu’il faudrait entretenir avec lui, nourri de curiosité, réhaussé d’amour. Non plus l’envisager comme un profit qu’il nous faudrait prélever, mais comme une partie de nous-même et nous-même une partie de...
Lisbeth’s, texte de Fabrice Melquiot, mise en scène de Valentin Rossier, à La Manufacture des Abbesses
© Carole Parodi
ff article de Denis Sanglard
Un coup de foudre entre ces deux-là, la quarantaine désillusionnée. Elle, dont le couple se défait. Lui, célibataire, homme d’habitude qui n’attendait rien. Quatre mois à s’aimer, se découvrir dans l’étreinte passionnée, de chambres d’hôtel en chambres d’hôtel, au quatre coin de la France. Quatre mois d’un amour qui lentement...
Mascarades, de Betty Tchomanga, au Théâtre de la Bastille, Paris
© Queila Fernandez
ƒƒƒ article de Nicolas Thevenot
Il n’y a de danse que possédée. J’emprunte l’assertion à Maya Deren, découverte à travers le récent spectacle éponyme de Daphné Biiga Nwanak et Baudouin Woehl. Parmi tous les sens possibles, Mascarades, de Betty Tchomanga choisit le plus littéral qui soit, le plus radical aussi, par une incarnation pleine jusqu’au débordement....
Infra, de Vincent Dupuy, au Théâtre de Vanves dans le cadre du Festival ARDANTHE
© Arnaud Bouvier
ƒƒƒ article de Nicolas Thevenot
Une jeune femme jaillit à jardin, s’arrête net. La tête partant en avant, comme un décrochement, comme un contrecoup, comme une secousse. A moins que cela ne soit l’inverse et que d’abord la nuque plia net, conduisant dans sa chute l’arrêt du corps en mouvement ? Infra nous place à cet endroit de perception : l’infime,...
David et Jonathas, opera de Marc-Antoine Charpentier, direction musicale Sébastien Daucé, mise en scène Jean Bellorini, au Théâtre des Champs-Elysées
© Philippe Delval
ff article de Denis Sanglard
Commande du collège Louis-Legrand et non de la cour, crée en 1688 quelques mois après la mort de Lully, créateur de l’opéra français, David et Jonathas étonne par son expressivité, son épure relative, et son renoncement aux effets de machines. Marc-Antoine Charpentier fait montre ici de son originalité, se démarquant résolument...
Billet des Auteurs de Theatre
Editions Mandarines
Paroles francophones
Théâtre du Rond Point