// Agenda
Cahin Caha de Serge Valetti , mise en scène de Gilbert Rouvière, Théâtre des Déchargeurs
© Pascal Gély
ƒƒ Article de Sylvie Boursier
Il faut être deux pour loucher dit Roland Dubillard sauf si l’on est un en deux comme les duellistes de Cahin Caha. Aux Déchargeurs on les entend soliloquer en duo puisqu’ils ne font qu’un derrière un paravent puis poursuivre la controverse philosophico burlesque au vu et au sus de la salle.
La fin arrive au début et le début...
Presque Fresque, de Galactik Ensemble au Théâtre des Célestins, Lyon
© N. Martinez
ƒƒ article de Victoria Fourel
Sur le parvis, le début. Les spectateurs sont impatients, je crois. On a rarementvu ça. Le théâtre est comme en friche, fermé aux regards et aux visites. Une équipe loufoque se met en tête, coûte que coûte, de rentrer. Et nous emmène avec elle, tableau après tableau, dans un spectacle acrobatique, vertical et soigné.
Dans cette...
Brame, de Fanny Soriano, par la Compagnie Libertivore, au Théâtre de la Cité Internationale
© Ian Grandjean
ƒƒƒ article de Hoël Le Corre
Être attiré, tomber amoureux, séduire… Humains ou animaux, il est des moments où il faut savoir capter l’attention, se déclarer, faire sa cour, ouvrir son cœur. Quand les mots sont absents, les regards, les corps, les onomatopées prennent le relai et nous embarquent dans une danse de séduction envoûtante, où rien n’est jamais...
Baal de Bertold Brecht, mise en scène d’Armel Roussel, Théâtre de la Tempête, Cartoucherie de Vincennes
© Simon Gosselin
ƒƒƒ article de Sylvie Boursier
Brecht avant Bertold a 19 ans quand il rédige une première version de Baal, loin de sa future théorie de la distanciation théâtrale ; ni dieu, ni maître, son poète maudit n’a rien de romantique, il éructe, provoque, jouit sans entraves, dynamite une société du paraître, de l’entre soi, un Gainsbarre à quat’sous,...
She’s constructing the Exit signs (Hope & Delusion) de Liina Magnea à La Chaufferie à Saint-Denis dans le cadre des Rencontres Chorégraphiques Internationales de Seine-Saint-Denis
© Mayra Wallraff
ƒƒ article de Nicolas Thevenot
Faire irruption, c’est faire que le réel érupte, spectaculairement. Une porte métallique s’ouvre, projetant brusquement, comme un corps incongru, un immense rai de lumière dans l’obscurité de la salle. A sa suite, la refermant, Liina Magnea, corps nerveux, jaillissant, un trousseau de clefs à la main. Elle les agitera comme une...
Tatiana, de et avec Julien Andujar, Théâtre de l’Aquarium / Cartoucherie de Vincennes, Festival June Events
© Vincent Curutchet
fff article de Denis Sanglard
Accueilli par une créature almadovarienne, période « Pepi, luci, bom et autre filles du quartier », accent espagnol a couper au couteau, perruque rouge et juste-au corps couleur chair que recouvre à peine une étole comme découpée dans la toile peinte qui tient lieu de décor, nous proposant de la tortilla venue du supermarché d’à...
Breaking the Waves, d’après Lars von Trier, opéra de Missy Mazzoli mis en scène par Tom Morris, Opéra-Comique
© Stefan Brion
ƒƒƒ article de Sylvie Boursier
Aucun metteur en scène n’osa toucher à la Jeanne d’Arc de Dreyer ou à Gelsomina. Il est des icônes qui brûlent les mains. Qui après Falconneti pour caresser la grâce ? Qui d’autre que Gulietta Massina et sa bouille d’artichaut pour incarner la bonté dans un monde en ruines ? Heureusement la toile renaît parfois...
Danses de travers & Musiques à fuir, de Dominique Brun au Théâtre Berthelot de Montreuil dans le cadre des Rencontres Chorégraphiques Internationales de Seine-Saint-Denis
© D. R.
ƒƒ article de Nicolas Thevenot
Comment un geste artistique, quand bien même il s’attacherait à déployer un précédent de cent ans, peut faire nouveauté. Comment ce qui pourrait sembler suranné peut être disruptif. Comment ce qui vibre dans l’instant, ce qui fait l’art de la danse — l’entrelacement éphémère de l’espace et du temps, est aussi capable de...
Les Quatre Points Cardinaux, d’Andrés Labarca et Lola Etiève, au Théâtre de la Croix-Rousse, Lyon
© Jean-Claude Blanc
ƒƒƒ article de Victoria Fourel
Il entre dans la maison. « Y a quelqu’un ? ». On est à mi-chemin entre réalisme frappant et mystère fantasmagorique. Ce qu’il se passera dans la maison, c’est une rencontre, des questions dont on espère les réponses, des allers et venues et des souvenirs.
Sur le plateau, la maison. Objets calcinés, papier peint en lambeaux,...
Le petit garde rouge, mise en scène de François Orsoni, texte et dessins de Chen Jiang Hong, au Théâtre du Rond-Point
© Huma Rosentalski
f f f article de Denis Sanglard
Il est des créations parfois en apparence toutes simples mais d’une beauté et d’une poésie qui vous frappent et vous bousculent par sa forme épousant avec bonheur un récit singulier et prégnant. Ajoutons à cela un sujet qui aborde un pan de l’histoire contemporaine, pour beaucoup d’entre nous méconnue, la Révolution...
Singulis / la pensée, la poésie et le politique de Karelle Ménine et Jack Ralite, Conception et interprétation Christian Gonon, Comédie française
© Christophe Raynaud de Lage
ƒƒ article de Corinne François-Denève
Dans un pays très très lointain, il y eut un jour des gens pour qui la « chose publique » avait un sens. Ils et elles ne voulaient pas de « place », ils et elles voulaient le bien commun ; et, dans ce programme, beau et utopique, ils et elles mettaient la culture au centre. Oh, pas le divertissement, pas...
D.I.S.C.O., version courte, de Josépha Madocki, à l’Espace 1789 – Saint-Ouen dans le cadre des Rencontres Chorégraphiques Internationales de Seine-Saint-Denis
© Raphaël Labouré
ƒ article de Nicolas Thevenot
D.I.S.C.O. s’inscrit, comme son nom l’informe, dans une période. Dans un style musical qui marqua de son acmé les dancefloors. Développe sa chorégraphie elle-même inspirée du Waacking, style apparu en parallèle du Voguing et pareillement porté jusqu’à l’ultime sophistication par les afro-américains homosexuels. C’est...
Fantasie minor, chorégraphie de Marco da Silva Ferreira, à l’Espace 1789 – Saint-Ouen dans le cadre des Rencontres Chorégraphiques Internationales de Seine-Saint-Denis
© Martin Argyroglo
ƒƒƒ article de Nicolas Thevenot
La fantaisie est l’art de surprendre, elle est un don, une ouverture, elle est gratuite. Elle brise les catégories, déchire les attendus. Elle est le remède absolu à tout refroidissement académique. Elle prend le contre-pied de la marche forcée, elle prend à bras le corps les préjugés et leur tord le cou. Elle est éternelle...
Vis Motrix, chorégraphie de Rafaële Giovanola, compagnie CocoonDance, au TPM – Théâtre Public de Montreuil, dans le cadre des Rencontres Chorégraphiques Internationales de Seine-Saint-Denis
© Klaus Fröhlich
ƒƒ article de Nicolas Thevenot
Vis Motrix est de l’ordre de la tabula rasa. Table rase. La pièce de la compagnie allemano-suisse CocoonDance, chorégraphiée par Rafaële Giovanola, arase l’élévation pour s’en tenir à la surface du plan. Elle est une danse de sol, et dans cette réduction de l’espace à ces deux dimensions, en travaille magiquement la...
Billet des Auteurs de Theatre
Editions Mandarines
Paroles francophones
Théâtre du Rond Point