// Critiques
Critique • « Dialogue avec mon jardinier » d’Henri Cueco au théâtre de l’Epée de bois
Critique de Dashiell Donello –
Deux hommes, l’un est citadin, peintre, cultivé. L’autre est rural, cheminot à la retraite et jardinier. Deux univers à première vue sans passerelle. Le citadin descend à « sa campagne ». Son voisin, son jardinier, après le travail, le regarde peindre, longtemps parfois. Du temps passé ensemble, face au pré. Peu à peu. Ils s’apprivoisent, la...
Critique • « Tout est normal mon cœur scintille » de et avec Jacques Gamblin au Rond-Point
Critique de Bettina Jacquemin –
Corps et âme
La pièce parle d’amour, le ton est décalé et l’artiste exécute quelques pas de danse. Jacques Gamblin propose un voyage au cœur de l’intime et pose ses pénates au Théâtre du Rond-Point. Une escale pas si posée que ça…
Etre une musaraigne
Tout est normal mon cœur scintille… On ne sait pas trop à quoi s’attendre lorsque l’on...
Critique • « Outrage au public » de Peter Handke au Théâtre de la Bastille / Festival d’Automne
Critique de Rachelle Dhéry –
Vous êtes sans doute venus sur notre site pour lire une critique de la pièce (c’est un grand mot) « Outrage au public », de l’autrichien Peter Handke, mise en scène par Peter Van den Eede, de la compagnie anversoise De Koe, jouée (un autre grand mot) au théâtre de la Bastille, dans le cadre du Festival d’Automne 2011 ? Ce serait normal. Ce serait...
Critique • « Le Horla » de Guy de Maupassant par Jérémie Le Louët au Théâtre Mouffetard
Critique de Camille Hazard –
Nous retrouvons avec une joie profonde la Compagnie des Dramaticules et tout particulièrement Jérémie Le Louët à l’occasion de sa dernière mise en scène, Le Horla de Guy de Maupassant (création Avignon 2010).
Depuis le Festival d’Avignon 2006 où nous avions découvert leur première mise en scène « Macbett » d’Eugène Ionesco, la compagnie crée...
Critique • « Truismes » d’après le roman de Marie Darrieusecq par Alfredo Arias au Rond-Point
Critique de Denis Sanglard –
Alfredo Arias adapte pour la scène Truismes de Marie Darrieusecq. Où l’histoire de Zoé, femme métamorphosée en truie dans un monde veule, une société vulgaire en bout de course. De ce conte fantastique d’une terrifiante cruauté, humaniste et féministe paru voilà plus de dix ans, Alfredo Arias propose un « animal road movie ». Il multiplie les...
Critique • « Savannah Bay » de Marguerite Duras, mise en scène Philippe Sireuil à l’Athénée
Critique de Anne-Marie Watelet –
Réjouissons-nous, les fidèles de Marguerites Duras, une nouvelle mouture de Savannah Bay a vu le jour ! Philippe Sireuil en signe la mise en scène, présentée en ce moment au Théatre de l’Athénée.
Que l’on imagine Madeleine Renaud jouer Madeleine, car c’est pour elle que Duras a écrit cette pièce, commencée en 1947 puis retravaillée...
Critique • Trois spectacles autour de « La Sensualité au Féminin » à la Maison des Métallos
Critique de Djalila Dechache –
La nouvelle équipe de la Maison des Métallos, établissement culturel de la ville de Paris, porte un projet innovant et des plus intéressants. Ainsi la nouvelle saison permet de voir des propositions inédites, tel le programme dédié à la danse, intitulé « La sensualité au féminin ».
Le programme de ce soir est composé de deux parties : la première,...
Critique • « Dark Spring », mise en scène de Bruno Geslin au Théâtre Paris-Villette
Critique de Solveig Deschamps –
« Dormir sans rêve, vivre sans douleur »
Unica Zürn en a été empêchée. Compagne d’Hans Bellmer, elle dessine et peint. Atteinte de schizophrénie, elle fera des séjours fréquents à l’hôpital Sainte Anne. En 1965 elle écrit « L’homme jasmin », son texte le plus connu. Le 19 octobre 1970 elle se défenestre. « Sombre printemps »...
Critique • « Ivanov » de Tchekhov, mise en scène Jacques Osinski au Théâtre de l’Ouest Parisien
Critique de Bettina Jacquemin –
Humain…
Jacques Osinski porte à la scène la première version d’Ivanov d’Anton Tchekhov. Il y souligne le récit âpre de la condition humaine et les quelques respirations humoristiques affinent une tension continue. Un questionnement subtil et savoureux sur le destin des protagonistes. Au Théâtre de l’Ouest parisien, pour quatre représentations, seulement...
Critique • « Ricky Pompon », de et mis en scène par Bertrand Brossard au Théâtre national de Chaillot
Critique de Rachelle Dhéry –
Au Théâtre National de Chaillot, en ce moment, on peut voir un géant très fort nommé Nestor Pompon, Calamity Jane au caractère bien trempé, Robert le dompteur et sa femme Simone, la galerie des monstres, le fakir royal Bongo et son assistante Monika, les magiciens russes, avec le Comte Zubrowka et son fidèle Smirnoff, la voyante Madame Valentina, et un petit...
Critique • « M. de Maupassant » d’après Guy de Maupassant par Anton Kouznetsov au Nouveau Théâtre de Montreuil
Critique de Audren Destin –
Écrire sur un spectacle n’est pas toujours chose facile et lorsque le spectacle en question est le résultat d’une formation d’acteurs, comme c’est le cas ici, on peut s’interroger sur l’utilité même d’une critique. Mais quand cette présentation est le fruit d’une collaboration avec un metteur en scène confirmé...
Critique • « Urgent crier ! » Philippe Caubère joue André Benedetto à la Maison de la Poésie
Critique de Camille Hazard –
Philippe Caubère met en scène et fait siens différents textes d’André Benedetto, homme de théâtre et créateur du festival Off d’Avignon en 1966.
C’est autour de textes majeurs, sur le créateur du Théâtre National Populaire Jean Vilar, sur l’insatiable Antonin Artaud, sur le critique Gilles Sandier (France Inter, le Masque et la plume entre autres…)...
Critique • « Mystère Pessoa » de Fernando Pessoa, adaptation Stanislas Grassian au Lucernaire
Critique de Djalila Dechache –
Monsieur Pessoa le méconnu
Qui connaît bien Fernando Pessoa (1888-1935) en France ?
Le nom est connu mais la vie, le parcours, l’œuvre, la pensée ?
Mis à part Claude Régy qui s’est attelé à sa mystique « Ode maritime » en 2009 et pour lequel il obtiendra le Prix National de la Critique en 2010, peu de monde en vérité s’est réellement...
Critique • « Cendrillon », texte original de Joël Pommerat, première en France au Théâtre de l’Odéon
Critique de Bruno Deslot –
« Ceci n’est pas un cendrier ! »
Après Pinocchio et Le Chaperon rouge, Joël Pommerat, artiste associé au Théâtre de l’Odéon et au Théâtre National de Bruxelles, propose une version bouleversante et inattendue de Cendrillon, la Très jeune fille en proie à son destin lorsque sa mère l’abandonne dans un dernier souffle !
© Cici Olsson
Plongée...
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