// Critiques
Dom Juan ou le festin de pierre, de Molière, Mise en scène de David Bobée, à La Villette
© Arnaud Bertereau
fff article de Denis Sanglard
L’enfer, ce n’est pas ce qui attend ce Dom Juan-là, l’enfer c’est ce qu’il fait subir aux autres. Le ciel est vide et sans présage, les dieux sont morts, la civilisation et la pensée ne sont plus que ruine, déboulonnées comme ses statuts émasculées, renversées, gisantes sur le plateau. Vision noire, radicale et âcre...
Mystery sonatas / For Rosa, Anne Teresa de Keersmaeker, Heinrich Ignaz Franz Biber, Amandine Beyer, Théâtre du Châtelet
© Anne Van Aerschot
ƒƒƒ article de Nicolas Thevenot
Elles sont dans la fleur de l’âge. Des deux jeunes femmes, l’une penche le buste vers l’autre et incline furtivement vers l’oreille qui s’offre une bouche entrouverte comme pour en déverser une parole muette, un souffle invisible, puis s’éloigne. La danse peut convier à ces épiphanies aussi fragiles qu’un...
Anima, Installation-performance de Noémie Goudal et Maëlle Poésy, au Centre Pompidou
© Christophe Raynaud de Lage
ƒƒ article de Emmanuelle Saulnier-Cassia
Anima est la rencontre entre deux amies artistes qui ont voulu croiser leurs arts. La photographie et la mise en scène. Elles ont conçu une installation-performance utilisant les recherches sur la paléoclimatologie de Noémie Goudal aboutissant à une démonstration des mutations des espaces naturels dans...
Cœurs Sauvages, par Les Colporteurs, mis en scène par Agathe Olivier & Antoine Rigot, à L’Espace Chapiteaux – Parc de la Villette
© Sébastien Armengol
ƒƒ article de Hoël Le Corre
Sous le Chapiteau de la Villette se déploie devant les spectateurs une espèce de toile d’araignée, avec des fils tendus de partout, s’entremêlant, en long, large et diagonale. Comme une forêt de lianes, comme la cage à écureuil des jardins d’enfants, où s’ébattront les sept circassiens. S’y ajouteront au long...
Loss, texte et mise en scène de Noëmie Ksicova, avec Cécile Péricone, au Théâtre des Abbesses / Théâtre de la Ville
© Simon Gosselin
ff article de Denis sanglard
Un jour Rudy sort de son cours d’anglais, demande une cigarette à un passant, la fume, avant de se jeter sous les roues du métro. Acte violent et incompréhensible sidérant la famille qui s’interroge sur ce qu’elle n’a pas su voir ni comprendre. Et puis il y Noëmie, la petite amie de Rudy. Qui s’installe dans cette...
Némésis de Philippe Roth, adaptation et mise en scène de Tiphaine Raffier, à l’Odéon Ateliers Berthier
© Simon Gosselin
ƒƒ Article de Sylvie Boursier
Bucky Kantor, le héros de Némésis, lance son javelot tel un Hercule invincible. Ultime pied de nez de Philippe Roth au ciel, Némésis est son chant du cygne, il n’écrira plus, invincible sera son dernier mot d’écrivain. Son verbe puissant, son intelligence ravageuse et son sens de la parabole font merveille dans cet ultime opus...
Swan Lake solo, de Olga Dukhovnaya, au Générateur de Gentilly, avec le Théâtre de Vanves dans le cadre du Festival ARTDANTHE
© Nicolas Villodre
ƒƒ article de Nicolas Thevenot
Dans l’immense salle aux murs blancs du Générateur, Olga Dukhovnaya se dresse comme un point d’exclamation. Chaussée de baskets noires, d’un pantalon à paillettes noires, d’un haut également noir, elle occupe l’une des positions codifiées par la danse classique : bras retombant en arrondi devant le buste, pied droit...
Pas de deux d’Ana Marija Adomaityte au Théâtre de Vanves dans le cadre du Festival ARTDANTHE
© Cie A M A
ƒƒƒ article de Nicolas Thevenot
Pas de deux. La forme codifiée par le ballet classique s’impose d’emblée à la lecture du titre de la proposition d’Ana Marija Adomaityte tout comme s’impose la présence in medias res des deux danseurs-performers (Mélissa Guex et Victor Poltier), objet de tous les regards dans un espace quadrifrontal, se tenant debout sur...
The pleasure of stepping off a horse when it’s moving at full speed de Courtney May Robertson, au Théâtre de Vanves dans le cadre du Festival ARTDANTHE
© Anna van Kooij
ƒƒ article de Nicolas Thevenot
Un octogone blanc au sol, espace de jeu et d’enjeu, lieu de projections. L’octogone, figure à huit faces, je pourrais le décrire comme la tentative avortée d’une ligne courbe, circulaire, approximativement tracée en lignes brisées. De manière très semblable, la sinuosité infinie d’une existence est rabattue au...
Amazones, de Marinette Dozeville au Générateur, Gentilly avec le Théâtre de Vanves dans le cadre du Festival ARTDANTHE
© Marie Maquaire
ƒƒƒ article de Nicolas Thevenot
La salle du Générateur à Gentilly est sans estrade. De plain-pied, le dispositif imposé ne peut qu’accueillir généreusement la proposition débordante de Marinette Dozeville, Amazones. Dans cet écrin blanc comme une toile de peintre s’inscrit la plénitude des corps nus de ses sept interprètes. Lumière chaude, zinzinulements...
Un sentiment de vie, texte de Claudine Galea, mise en scène de Jean-Michel Rabeux, au Lokal / Saint Denis
© Simon Gosselin
ƒƒƒ article de Denis Sanglard
Un sentiment de vie, plus qu’une histoire d’amour tâchée de haine et de non-dit entre une fille et son père, c’est l’histoire d’une écriture qui se tisse de souvenirs, entre l’Histoire et l’histoire, des traces pas très propres d’une sale guerre, celle d’Algérie, des colonies, de son empreinte tenace sur le...
Nixon in China, de John Adams, mise en scène de Valentina Carasco, Opéra national de Paris / Opéra Bastille
© Christophe Pelé
ƒƒ article de Emmanuelle Saulnier-Cassia
Nixon in China est l’opéra le plus connu du compositeur John Adams. L’idée d’utiliser la visite historique de Nixon en Chine en 1972 lui a été soufflée par Peter Sellars, qui en a signé la première mise en scène pour sa création à Houston en 1987, avec un livret écrit par Alice Goodman (également librettiste...
Premier amour, de Samuel Beckett, réalisation de Alain Françon et Dominique Valadié, Théâtre de la Scala
© Thomas O’Brien
ff article de Denis Sanglard
Premier amour, nouvelle rédigée en 1946, ébauche déjà l’univers de Samuel Beckett. Métaphysique de l’absurde, humanité rongée et piteuse de ces clochards célestes que seront Vladimir, Estragon, Krapp et consorts. Et s’il n’est pas empêché, contraint à l’immobilité comme seront ses autres personnages, on songe...
Othello, de William Shakespeare, mise en scène de Jean-François Sivadier, au Théâtre de l’Odéon
© Jean-Louis Fernandez
fff article de Denis Sanglard
Il y a quelque chose de pourri dans la république de Venise. Jean-François Sivadier signe une mise en scène brillante, d’une intelligence aigüe, nouant avec une facilité déconcertante le XVIème siècle avec le nôtre, aidé en cela par Shakespeare bien sûr, notre toujours contemporain, et une traduction d’une étonnante modernité,...
Billet des Auteurs de Theatre
Editions Mandarines
Paroles francophones
Théâtre du Rond Point