// À l’affiche
Sacré sucré salé, de Stéphanie Schwartzbrod, mise en scène de Nicolas Struve – Paroles de femmes – au théâtre de l’Aquarium
Article d’Anna Grahm
© Pierre HECKLER
Sur la cuisinière, le plat mijote. Elle s’affaire, de la table au fourneau, soulève le couvercle de la grosse marmite, goûte, apprécie, et tandis qu’elle corrige, on salive. Elle s’affaire avec passion, met toute son énergie à la confection du repas, donne sa place à chacune des femmes qu’elle incarne, se fait tour à tour l’écho des trois...
Espia a una mujer que se mata, de Daniel Veronese, Mise en scène de Daniel Delamotte, Panta-Théâtre
ƒƒƒarticle de Denis Sanglard
© Tristan Jeanne-Valès
Espia a una mujer que se mata (espionne une femme qui se tue), titre énigmatique pour une adaptation follement libre et superbement infidèle et juste d’Oncle Vania de Tchekhov par Daniel Veronese, auteur argentin. Tchekhov débarrassé de toute âme slave, de toute langueur, pour ne garder que la fureur d’une nuit alcoolisée...
Le Mystère de l’Écureuil Bleu, enquête à l’Opéra Comique diffusé sur le web le 21 février 2016 (à voir jusqu’au 21/08)
ƒ article de Dominika Waszkiewicz
© DR
Pour tromper un peu notre vive impatience et en attendant la réouverture de 2017, Olivier Mantei a lancé l’idée du web-opéra, première mondiale. Un opéra entièrement concocté pour être diffusé en live sur Arte Concert et le site du Comique. Un opéra filmé par François Roussillon et venu au monde grâce à la fusion des talents de Marc-Olivier...
Aurore – la Belle au bois ne s’endort pas, par la Compagnie Regarde il neige, à L’Essaion
ƒƒ article de Dominika Waszkiewicz
Quel bonheur de découvrir un spectacle pour enfants qui ne soit pas mièvre ! Après Ambroisie (à re-voir dès le 6 avril à la Comédie Saint-Michel), la compagnie Regarde il neige nous propose une réécriture de La Belle au bois dormant. Dans un registre délicieusement merveilleux, au cœur de la magie activée dès les premières minutes par un prologue...
Tenir le temps, Rachid Ouramdane, Théâtre de la ville
ƒƒƒ article de Denis Sanglard
© Patrick Imbert
Ca commence par un solo. Seul sur le plateau, immobile, un danseur s’ébroue. Les gestes s’affirment, s’amplifient, se démultiplient. La tension est à son maximum quand soudain débarque le groupe. 16 danseurs, une machine infernale, explosive, ébouriffante. Les mouvements sont repris, démultipliés, transmis. Un effet domino....
Quand je serai grande de Catherine Hauseux, mise en scène de Stéphane Daurat, à l’Essaïon.
ƒƒ article de Victoria Fourel
La veille, j’étais face à Stéphane Daurat racontant Rhinocéros de Ionesco, mis en scène par Catherine Hauseux. Aujourd’hui, inversion des rôles : elle devient comédienne, dirigée par lui.
Dans ce texte pur et moderne sur la condition féminine, on ébauche des destins de femmes à partir d’entretiens, on écoute ce que les femmes ont retenu,...
Pleine Nuit, Christian Boltanski, Jean Kalman et Franck Krawczyk, Opéra Comique
ƒƒƒ article de Denis Sanglard
© Stefan Brion/Opera Comique
L’Opéra Comique, la salle Favart, est un vaisseau échoué. Une salle en travaux. Fermée. Et dans ce lieu aujourd’hui déserté du public, provisoirement, errent des fantômes. Ce sont eux que le trio Christian Boltanski, Jean Kalman et Franck Krawczyk réveillent le temps d’une trop courte visite. Chapeautés d’un...
Caspar Western Friedrich, de Philippe Quesne, au théâtre Nanterre-Amandiers
ƒƒƒ article de Florent Mirandole
© Martin Argyroglo
Une fine pluie arrose la scène du théâtre des Amandiers. Alors que les goutes de pluie sont transpercées par des faisceaux lumineux se transformant en arc en ciel, la petite troupe de comédiens se déplace avec précaution sur le bord de la scène pour observer. Un vent frais se répand dans les travées du théâtre. Le public observe...
Ad Noctum, Christian Rizzo, Centre Georges Pompidou
ƒƒ article de Denis sanglard
© Marc Coudrais
Pas de deux. Chassé croisé amoureux et pas chassé. Christian Rizzo chorégrahie une carte du tendre entre chien et loup, cette obscurité propice au rapport amoureux. Une danse métissée, une danse de couple, danse de salon revisitée où les mains se cherchent, les corps se frôlent, s’effleurent du bout des doigts, s’effondrent parfois,...
De l’origine du monde, création collective autour de l’œuvre de Gustave Courbet, mise en scène de Henri Dalem, au Théâtre de Belleville
ƒ article de Victoria Fourel
© Henri Dalem
» C’est avant, ou après l’amour ! Elle est triste ! C’est une femme violée ! ». Dans L’Origine du Monde, tableau mythique et mutique, il y a tout un imaginaire, tout un désir d’expliquer, que chaque spectateur, chaque visiteur de musée, cherche à percer à jour. Dans ce spectacle, qui dévoile l’intimité,...
Gris, Chorégraphie de Myriam Gourfink, au Centre Georges Pompidou
ƒƒ article de Denis Sanglard
© Zoé Pautet
Quatre danseuses dans un espace réduit, un quadrilatère que la lumière découpe, espace borné infranchissable. Quatre danseuses, deux couples. Des corps collés l’un à l’autre, l’un sur l’autre. Des corps entremêlés, hybrides. Qui jamais, siamois par force et volonté dont les points de contacts évoluent, ne se séparent. Ces quatre danseuses,...
Mithridate, de Mozart dirigé par Emmanuelle Haïm et mise en scène de Clément Hervieu-Léger
ƒƒ article d’Ulysse Di Gregorio
© Bernard Martinez / DG
Afin d’éprouver la fidélité de ses deux fils – Farnace et Sifare –Mitridate, roi du Pont, se fait passer pour mort. En son absence, avide de pouvoir, Farnace annonce à Aspasia, la fiancée de Mitridate, qu’il souhaite se marier sans tarder avec elle. Sifare est lui aussi éperdument amoureux de la jeune femme, mais loyal envers...
Belgrade, mise en scène de Thierry Jolivet, collectif La Meute, au 104
ƒ article de Florent Mirandole
© DR
Une plongée apocalyptique dans les entrailles de Belgrade. Voici ce que propose le collectif La Meute au 104. La jeune troupe de comédiens revient sur la guerre en ex-Yougoslavie en s’appuyant sur le texte d’Angelica Liddell, Belgrade. Mise en scène par Thierry Jolivet, la pièce met en scène 4 protagonistes qui ont vécu jusque dans leur chair les événements...
Double Vision, Carolyn Carlson, au Théâtre National de Chaillot
ƒ article de Denis Sanglard
© Electronic-shadow
Un solo de Carolyn Carlson c’est avant tout la quintessence d’une danse singulière, les traces d’une personnalité hors du commun qui a sans nul doute, et encore aujourd’hui, marqué de son empreinte la danse contemporaine tout en creusant obstinément son sillon. « Double vision », pièce chorégraphique de 2006, naît...
Billet des Auteurs de Theatre
Editions Mandarines
Paroles francophones
Théâtre du Rond Point