// À l’affiche
« Les inquiets et les brutes » de Nis-Momme Stockmann, mise en scène d’Olivier Martinaud, au Lucernaire
ƒ article d’Anna Grahm
Un vieil homme est mort chez lui. Seul. Ses deux fils le retrouvent assis dans son fauteuil. Raide. Leur père les avait pourtant prévenus, avait sans doute pressenti sa fin. Mais les deux frères ont tardé à venir et à présent il est trop tard. A présent ils sont là, devant le cadavre. Indécis, interdits, incapables de se parler, ni de rien ressentir,...
« Sœurs » de Wajdi Mouawad, au Théâtre National de Chaillot
ƒƒ article de Camille Hazard
© Pascal Gély
Après l’écriture et la mise en scène de la magnifique tétralogie Le Sang des Promesses, Wajdi Mouawad se lance dans un nouveau cycle littéraire et théâtral Domestique composé de Seuls (2013), Sœurs et prochainement de Frères, Père et Mère.
Si Seuls mettait en scène le personnage d’Harwan, libanais, travaillant au Canada...
« La Cerisaie » d’Anton Tchekhov, mise en scène Lev Dodine au Montfort
ƒƒ article de Camille Hazard
Crédits Photo Viktor Vassiliev
Pour la 10ème édition du Festival le Standard Idéal, La MC93 réinvite Lev Dodine, metteur en scène russe et directeur du Maly Drama Théâtre de Saint-Pétersbourg, et programme Gaudeamus, spectacle créé en 1991 et une seconde version de la Cerisaie, la première avait été donnée en 1994 au Théâtre de l’Odéon.
Lev...
« La Maison des chiens », de Klim d’après Sophocle, Théâtre Monfort-MC93 hors les murs, Le Standard Idéal
ƒƒƒ article de Denis Sanglard
© DR
Expérience radicale, foudroyante, dont on ne ressort pas vraiment indemne, « La Maison des Chiens » est une traversée troublante dans l’univers concentrationnaire le plus abject et brutal. Pourtant on ne voit rien, ou si peu. La peur, l’effroi, traverse le spectateur devenu le témoin désarmé d’un système carcéral où l’homme en proie à la violence,...
« Amnésique en musique » de Philippe Leygnac, mise en scène de Julien Feder, aux Bouffes du Nord
ƒƒƒ article de Victoria Fourel
© Bohumil Kostohryz
L’oubli, c’est la gêne. Le cheveu sur la soupe. Le rire. La perte de soi, la perte du fil. Oublier, c’est ne plus arriver à suivre la pensée. C’est donc ne plus pouvoir donner au public ce qu’il attend : le spectacle. En s’appuyant sur tout ce que mémoire et musique ont en commun, Philippe Leygnac tisse...
« Gulliver », mise en scène de Karim Bel Kacem au Théâtre des Amandiers de Nanterre
article de Dominika Waszkiewicz
© DR
Guidés par les ouvreurs(ses), nous entrons dans le gigantesque atelier du Théâtre des Amandiers. Là, quelques consignes simples, notamment de sécurité. Au milieu de l’inhabituel espace, un caisson de bois clair échoué, sorte d’arène couverte. Tout autour, de petites fenêtres, un banc et des casques audio. Nous prenons place, impatients et solennels...
« La Révolte » de Villiers de l’Isle-Adam, mise en scène Marc Paquien, Théâtre des Bouffes du Nord
ƒƒ lecture de Camille Hazard
© Pascal Victor / ArtComArt
Il est de ces grands textes d’auteurs qui jamais ne se fanent sous l’emprise du temps ; écrite en 1870, ce huis clos est une promesse vers un renouveau du théâtre de l’époque. Son auteur Auguste de Villiers de l’Isle-Adam n’hésite pas à semer, à travers les scènes qui se jouent, quelques touches d’ironie sur le théâtre...
« Un endroit frais dans la cervelle » mise en scène de Thierry Bordereau, au Théâtre de l’Echangeur
ƒƒ article d’Anna Grahm
Un sol étincelant. Miroitant comme de l’eau. Au fond du plateau un mur biscornu plongé dans la pénombre, et plus près, à l’avant-scène, une longue caisse en bois. De ce nulle part surréaliste surgit un homme un peu compassé qui s’embrase doucement. Tue-moi répète-t-il tue-moi dans mon élan. Derrière lui des ombres apparaissent ou plutôt leurs os, leurs...
« Pichet Klunchun and myself », de et par Jérôme Bel et Pichet Klunchun, au Théâtre de la Commune
ƒƒƒ article de Denis Sanglard
© DR
Jérôme Bel a toujours refusé que les danseurs de ses pièces chorégraphiques soient de simples objets. Plus que la danse elle-même c’est le rapport que le danseur établit avec son art, de la sujétion consentie à son émancipation, qu’il interroge. C’est à la fois mettre à nu le processus chorégraphique et affirmer le danseur au centre de ce processus....
« Cahier d’un retour au pays natal » d’Aimé Césaire, texte lu par Olivier Borle, au Théâtre de l’Opprimé
ƒ article de Florent Mirandole
Le « cahier » est une œuvre de jeunesse du poète martiniquais Aimé Césaire, où se retrouvent déjà les thèmes vitaux qui vont irriguer son œuvre. C’est aussi une œuvre pionnière pour le mouvement de la « négritude », mouvement intellectuel qu’il a participera à créer. Mais d’abord, ce texte rédigé dans l’exaltation et la fureur de la jeunesse...
« La loi du marcheur » (entretien avec Serge Daney), par Nicolas Bouchaud au Carreau du temple
ƒƒ article de Florent Mirandole
© Brigitte Enguerand
Il n’est pas facile de grandir dans un pays où Pierre Fresnay est un « modèle masculin ». Cette confidence de Serge Daney ouvre la lecture de l’entretien qu’a donné Serge Daney à Régis Debray en 1992, quelques mois avant sa mort. Le comédien Nicolas Bouchaud reprend le texte de l’interview pour retracer à grands traits la vie...
« Dancefloor Memories », de Lucie Depauw, mise en scène de Hervé Van der Meulen, à la Comédie Française
ƒ article de Suzanne Teïbi
© Cosimo Mirco Magliocca / coll. Comédie-Française
Marguerite, Pierre et Gary abordent la vieillesse avec un éclairage tout singulier : pleins de désir et d’amour. L’amour affectueux d’abord, celui de Marguerite pour Pierre, qui voit son mari et le père de ses enfants décliner, grignoté peu à peu par Alzheimer. L’amour charnel aussi, celui d’une passion...
« The dogs days are over », de Jan Martens, à la Maison des Arts de Créteil, Festival EXIT
ƒƒƒ article de Florent Mirandole
© DR
« The dogs days are over » commence comme un entraînement de boxe. Après avoir enfilé leurs baskets, 8 danseurs se mettent à sautiller en cadence sur une scène entièrement nue. La petite musique des sautillements qui commence à entrainer le public devient vite le fil du rouge du spectacle, fil sur lequel le chorégraphe belge Jan Martens brode une...
« Shake it out » de Christian Ubl, au Théâtre Châtillon
ƒƒ article de Florent Mirandole
Crédits photos : Didier Philispart
A première vue, construire une pièce sur la construction européenne est aussi enthousiasmant que produire une comédie musicale sur la reforme territoriale ou un ballet sur le quotient parental. C’est pourtant le sujet choisi par le chorégraphe autrichien pour sa pièce « shake it out ». A partir de ses propres...
Billet des Auteurs de Theatre
Editions Mandarines
Paroles francophones
Théâtre du Rond Point