// À l’affiche
PasSages, de Laura Domenge et Christian Lucas, au Théâtre du Lucernaire
© Elodie Grégoire
ƒ Article de Victoria Fourel
Les personnages créés par Laura Domenge sont femmes, hommes, filles, vieilles et moins vieilles personnes, solitaires et/ou bavardes. Elle les égraine et en profite surtout pour parler d’elle et de nous, femmes et hommes pas sages.
Le charme opère sur le public. En un mot comme en cent, ça rit beaucoup. Cela tient peut-être au fait que...
Faisons un rêve, de Sacha Guitry, mise en scène de Nicolas Briançon, Théâtre de la Madeleine
© Pascal Riondy
ƒ article de Corinne François-Denève
Le mari, la femme, l’amant. Ou plutôt « Lui », séducteur aux tempes argentées et au charme suranné, et « Elle », élégante des beaux quartiers, dont la répartie fuse aussi gracieusement que tournent et oscillent ses jupons bouffants. Ils ne sont pas amants, enfin pas encore. Elle est nantie d’un lourdaud de mari...
Stadium, une performance documentaire, conception Mohamed El Khatib & Fred Hocké, La Colline
© Pascal Victor/ArtComPress
ƒƒƒ article de Nicolas Brizault
1h45 mi-temps comprise
Stadium est, comme son sous-titre l’indique, une performance documentaire. Oui. Certes. C’est mille fois plus, au minimum. Mohamed El Khatib est allé rencontrer à Lens des amateurs de foot. Il est allé à Lens tout simplement. Il a montré patte blanche, a certainement su se faire comprendre...
Lorenzaccio, d’Alfred de Musset, mise en scène Catherine Marnas au Théâtre de l’Aquarium
© Patrick Berger
Article de Victoria Fourel
A Florence, Alexandre règne en despote sur une cour assujettie à ses désirs et à ses perversions. Lorenzo, son ami et compagnon de débauche prend sur lui de l’éliminer et de rendre sa liberté à la ville. Jeux de pouvoir et de séduction, Lorenzaccio est une œuvre majeure du théâtre romantique, porté par un héros qui ne laissera rien ni...
Les Fourberies de Scapin, de Molière, mise en scène de Denis Podalydès, à la Comédie-Française
© Christophe Raynaud de Lage, coll. Comédie-Française
ƒƒƒ article de Denis Sanglard
Les Fourberies de Scapin mise en scène par Denis Podalydès est un pur moment de bonheur et de théâtre ! Denis Podalydès n’a pas cherché à moderniser, à trouver une nouvelle façon originale de monter cette pièce. Non, il a fait mieux. De cette pièce d’une grande liberté dans l’œuvre...
Ogres, de Yann Verburgh, mise en scène de Eugen Jebeleanu, à Théâtre Ouvert
© Christophe Raynaud de Lage
ƒ article de Denis Sanglard
Ogres de Yann Verburgh dresse un état des lieux de l’homophobie ordinaire à travers le monde. Avec pour pivot central l’histoire de Benjamin, torturé, brûlé vif et laissé pour mort dans un bois de Rouen. Les conséquences traumatiques, physiques et sociales. Le procès. Mais aussi toutes les victimes anonymes ou non, de l’Iran...
La Nostalgie des blattes, texte et mise en scène de Pierre Notte, Théâtre du Rond-Point
© Giovanni Cittadini Cesi
ƒƒ article de Denis Sanglard
Jurassique Parc. Deux vieilles vissées sur leurs chaises attendent. Pas une visite de courtoisie, non. Des visiteurs qui viendront là comme on visite un monument, une ruine, une espèce bientôt disparue. Constater que, oui, la vieillesse est un naufrage. En l’attente de cette venue qui tarde, qui probablement n’adviendra plus, dans...
L’homme hors de lui, texte et mise en scène Valère Novarina, La Colline
© Simon Gosselin
ƒƒƒ Article de Nicolas Brizault
Pour Valère Novarina, L’homme hors de lui, dont c’est la création à la Colline, « ouvre le toit de la cabane humaine ». D’une façon surprenante, un bonhomme, joué par le fort plastique, rapide et condensé Dominique Pinon nous raconte à flot continu sa mort, sa vie et le contraire, se reprend, laisse la place à un homme plus posé...
Haute surveillance, de Jean Genet, mise en scène Cédric Gourmelon, Comédie Française Studio-Théâtre
© Vincent Pontet, coll. Comédie-Française
ƒƒƒ Article de Nicolas Brizault
Haute surveillance, « long poème » plus qu’une pièce peut-être, écrit en prison et revu par Genet plusieurs fois, la version présentée ici étant celle de 1985, modifiée un an avant sa mort. L’histoire ? Trois hommes sont en prison : Lefranc, un méchant triste et perdu qui ne sait comment attirer l’attention,...
Vania, d’après Oncle Vania d’Anton Tchekhov, mise en scène Julie Deliquet au Théâtre Gérard Philipe
© Simon Gosselin
ƒƒƒ Article de Victoria Fourel
L’équilibre taciturne de la vie de Vania et de sa nièce Sonia est perturbé par l’arrivée du professeur et de sa femme. Un quotidien électrique s’installe, entre froid et explosions de frustrations et d’amours.
Nous sommes dans une salle à manger, sobre, sans âge, centre de toutes les conversations et aimant...
Bovary, Les films sont plus harmonieux que la vie, de Cendre Chassanne, Maison des Métallos, festival « Focus Femmes »
© Octave Paute
ƒƒ article de : Corinne François-Denève
Adapter pour le théâtre Madame Bovary ? L’idée n’est pas nouvelle. Le roman de Flaubert est idéalement divisé en trois parties, et il comporte son lot de « scènes à faire », et de rebondissements dramatiques. Ces dernières années, Mariette Navarro et Caroline Guiela Nguyen s’étaient penchées sur la figure d’Emma...
Sallinger, de Bernard-Marie Koltès, mise en scène Léa Sananes, au Théâtre Les Déchargeurs
Article de Nicolas Brizault
Sallinger a un sujet intéressant, une famille, aux Etats-Unis, qui se déchire, se noie, se cogne, hurle et s’efface, ou tente de le faire, après le suicide du fils préféré, le Rouquin. Les sujets sont multiples, la famille, bien évidemment, les Etats-Unis, oui, le sexe, la guerre, l’alcool, la nuit, les personnalités folles et élastiques d’une fratrie...
You-You, de Jovan Atchine, mise en scène Elodie Chanut, au Studio Hébertot
© Pascal Gely
ƒ Article de Victoria Fourel
You-You a voyagé, You-You a travaillé, elle a traversé la vie et l’Europe. Et aujourd’hui, c’est l’heure de la retraite. Au détour de son discours d’adieu à ses collègues et à une partie de sa vie, elle raconte son histoire, ses départs et ses rencontres avec humour et avec une tendresse infinie pour le monde qui l’entoure,...
Pour l’amour de Simone, mise en scène d’Anne-Marie Philipe, Le Lucernaire
© Michel Slomka
ƒƒ article de : Corinne François-Denève
Au début résonne dans le théâtre la vraie voix de « Simone », pressée, précise et impérieuse : « être femme, ce n’est pas une donnée naturelle », variante du « on ne naît pas femme, on le devient ». Cette parole liminaire, authentique, est toutefois trompeuse. Comme le titre l’indique, on n’entendra...