// À l’affiche
La Réunification des Deux Corées, création théâtrale de Joël Pommerat, au TNP
© Elizabeth Carecchio
ƒƒ article de Victoria Fourel
L’amour ne suffit pas. Ou alors s’il nous suffit, c’est à nous faire imaginer tout un monde intérieur, à nous mettre à la recherche d’un idéal. C’est à nous faire courir, fuir, mentir, jouer, exister. Joël Pommerat choisit d’appeler ça La Réunification des Deux Corées, œuvre conçue comme un montage de scènes indépendantes.
C’est...
Saison sèche, dramaturgie et mise en scène de Phia Ménard et Jean-Luc Beaujault, à la MC93 / Théâtre de la Ville-Hors les Murs
© Christophe Raynaud de Lage
ƒƒƒ article de Denis Sanglard
« Je te claque la chatte ! » Ainsi Phia Menard ouvre-t-elle cette création, comme un retour à l’envoyeur, création qui vous poigne d’emblée, vous tétanise, vous agrippe et ne vous lâche plus. Saison sèche, n’est pas une déclaration de guerre mais un constat nu. Où en quatre tableaux d’une formidable...
Les Idoles, de Christophe Honoré, Odéon Théâtre de l’Europe
© Jean-Louis Fernandez
ƒƒƒ article de Nicolas Brizault
Les Idoles. Un terme évoquant la joie hystérique, magique pourquoi pas, ou ces figures devant lesquelles on se prosterne, on remercie. Celles que souhaite nous présenter Christophe Honoré sont celles qui ont été terriblement efficaces pour lui. Ses idoles. Celles qui viennent se balader ce soir à l’Odéon, Cyril Collard, Bernard-Marie...
Les Yeux d’Anna, de Luc Tartar, mise en scène de Cécile Tournesol, au Théâtre 13/Seine
© Fabienne Rappeneau
ƒƒƒ article de Corinne François-Denève
Un axiome critique bien connu veut que toute pièce qui utilise un morceau de Niagara soit forcément une bonne pièce. La chanson en question, Pendant que les champs brûlent, n’est d’ailleurs pas une simple illustration sonore, mais un véritable programme. Autour du petit pavillon de banlieue où vivent les parents...
King Lear remix, d’Antoine Lemaire, mise en scène de Gilles Ostrowsky et Sophie Cusset, au Théâtre de Belleville
© Claire Acquart
ƒƒ article de Denis Sanglard
Métamorphoser le grand théâtre du monde du grand Will en un minable cabaret, faire d’une tragédie un pastiche Grand-Guignol, Gilles Ostrowsky, Sophie Cusset et Antoine Lemaire franchissent allègrement le pas. C’est cash, trash, iconoclaste, potache. Voilà un Roi Lear, comme l’indique son titre, remixé. Voire pilé, broyé, passé...
Mon Cœur, texte et mise en scène de Pauline Bureau, Théâtre Paris-Villette
© Pierre Grosbois
ƒƒƒ article de Corinne François-Denève
Au début des années 2000, une pneumologue de l’hôpital de Brest, Irène Frachon, s’étonne de ce que des patients, qui ont tous pris un coupe-faim en apparence anodin, présentent des pathologies cardiaques extrêmement lourdes. Elle mène son enquête, met au jour le lien entre la prise du médicament et la maladie,...
Refuge, conception et chorégraphie de Vincent Dupont, Théâtre de la Ville – Théâtre des Abbesses
© Marc Domage
ƒƒ article de Nicolas Brizault
Des hommes en noir font des cartons, les défont jouent et rejouent avec. Droits, des angles qui s’allongent, vont atteindre un point qui va tout changer, normalement. Musique et voix anguleuses ou pointues, fond sonore en fait, musique. Lenteur, rythme. Cadence et scène nue, scène du théâtre des Abbesses, rien d’autres,...
Doreen, autour de Lettre à D. d’André Gorz, de David Geselson, Reprise au Théâtre de la Bastille
ƒƒƒ article de Denis Sanglard
© Charlotte Corman
Donner à voir, à entendre un amour. Parce que le théâtre est fait de ça, d’instant de grâce, de vies réinventées à partir d’une réalité qui en deviennent plus vrai que la réalité, on se dit au sortir du théâtre de la Bastille que l’amour c’est toujours plus que l’amour, comme le disait Chardonne, et ce théâtre-là...
Kanata-Episode 1-La controverse, mise en scène de Robert Lepage, Théâtre du Soleil, la cartoucherie, Festival d’automne à Paris
© Michèle Laurent
ƒƒ article de Denis Sanglard
Bon, écartons toutes polémiques sur la dernière création de Robert Lepage à qui Ariane Mnouchkine a confié sa troupe. Kanata-Episode 1-La controverse. Où la violence assimilationniste du gouvernement canadien par les pensionnats autochtones qui du XIXe siècle (1820) jusqu’en 1996 « accueillirent » les enfants des premières nations ...
Wax (comment sortir du moule), conception de Renaud Herbin, au Théâtre Paris-Villette
© Benoît Schupp
ƒƒƒ article de Marguerite Papazoglou
De la cire donc et rien que de la cire ! Comme scénographie, comme prétexte et comme partenaire de jeu ! Rien d’autre que la fébrilité de la découverte et l’interaction imprévisible avec cette matière, changeante s’il en est ! Changeante, sur le qui-vive de la plante des pieds au chignon du sommet de sa tête, prête à la surprise,...
Alice & autres merveilles, de Fabrice Melquiot d’après Lewis Carroll, mise en scène d’Emmanuel Demarcy-Mota, à l’Espace Cardin – Théâtre de la Ville
© Jean-Louis Fernandez
ƒƒ article de Isabelle Blanchard
Nous sommes accueillis par le metteur en scène qui nous parle de sa joie de voir un public de toutes les générations. Car Alice invite tous les âges. Il nous indique également que ce spectacle créé quatre saisons plus tôt a été retravaillé pour s’adapter à une scène, celle de l’Espace Cardin, plus petite que...
Azor, musique de Gaston Baroche, Pierre Chagnon, Fred Pearly, livret d’Albert Willemetz, Max Eddy et Raoul Praxy, mise en scène de Stéphane Druet, Athénée-Théâtre Louis Jouvet
© Matthias Plantard
ƒƒƒ article de Denis Sanglard
« Une levrette croisa un soir sur le trottoir un beau chien policier… ce serait mentir de dire qu’ils ne pouvaient pas se sentir… Azor, que j’aime ta bobine, Azor. Que j’aime tes babines, Azor. Que j’aime ton poil soyeux, ton air malheureux… »
Voilà ce que votre chroniqueur depuis deux jours chantonne...
Is it worth to save us? direction Kaori Ito, à la MAC Créteil Maison des Arts, dans le cadre de Japonismes 2018
© Théo Touvet
ƒ article de Marguerite Papazoglou
Is it worth to save us? C’est un sillage de wasabi sur une plage de ketchup, un arrêt sur image d’une idole dans une moue ridicule, un cri qui tente de s’échapper d’un corps toujours trop sage. Dérailler, sortir de leurs gonds et de la bienséance, c’est ce que les deux protagonistes, Ito et Moriyama, interprètes d’exception,...
Hamlet, opéra d’Ambroise Thomas, direction musicale de Louis Langrée, mise en scène de Cyril Teste, Opéra-Comique
© Vincent Pontet
ƒƒƒ article de Denis Sanglard
Première mise en scène d’opéra pour Cyril Teste, Hamlet d’Ambroise Thomas. Une réussite éclatante. Une mise en scène soignée, dépouillée, austère même. Résolument contemporaine. Hamlet, jean’s et baskets, chemise froissée, chanté par le baryton Stéphane Degout, torturé, tout à son aise dans le malaise existentiel...
Billet des Auteurs de Theatre
Editions Mandarines
Paroles francophones
Théâtre du Rond Point