// Critiques
Cahier d’un retour au pays natal, de Aimé Césaire, mis en scène par Jacques Martial, Théâtre de l’Épée de bois (Cartoucherie de Vincennes)
© AKO – Audrey Knafo Ohnona
ƒƒƒ article de Emmanuelle Saulnier-Cassia
Cahier d’un retour au pays natal n’est pas un texte de théâtre, c’est un poème en prose. Mais pas n’importe quel poème en prose. Et quand il rencontre un passeur à sa mesure, un conteur de la taille des non-vers du poète martiniquais, ce sont tous les peuples dominés de l’humanité qui se...
Les filles aux mains jaunes, de Michel Bellier, mis en scène par Johanna Boyé, au Théâtre Rive Gauche, Paris
© Fabienne Rappeneau
ƒƒƒ article de Hoël Le Corre
Ça commence par des cloches d’église. Ça commence un 2 août. Celui de 1914, celui de la mobilisation générale. Quatre femmes voient leurs maris, frères, fils, amis, partir au front pour ce qui ne sera « qu’une affaire de quelques semaines »… Mais voilà que ce monde « sans hommes » s’éternise, et il faut trouver...
Rien ne s’oppose à la nuit – fragments, d’après Delphine de Vigan, adaptation Delphine de Vigan et Elsa Lepoivre, mise en scène Fabien Gorgeart, Studio de la Comédie Française, Galerie du Carrousel du Louvre
© Brigitte Enguérand
ƒƒƒ Article de Sylvie Boursier
Rien ne s’oppose à la nuit – fragments
Au bout de sa table de travail, une femme lit à haute voix un texte sur son ordinateur d’une voix détimbrée. On comprend qu’il s’agit d’un écrivain qui teste la fluidité de sa prose. Elle hésite parfois, soupire profondément, réfléchit, reprend, on a l’impression...
Both Sitting Duet et Rewriting, de Jonathan Burrows et Matteo Fargion, à Lafayette Anticipations, dans le cadre du Festival Echelle Humaine et du Festival d’Automne
Rewriting © Urska Boljkovac
ƒƒƒ article de Nicolas Thevenot
A les voir prendre place sur ces deux chaises à portée de public, on se dit de suite qu’un bon tour nous sera joué. Un tour de manège, un tour de prestidigitation, un tour de rien qui fera le tour de tout. Jonathan Burrows et Matteo Fargion suscitent et atteignent une telle proximité, une telle ouverture...
Et pourquoi moi je dois parler comme toi ? mise en scène d’Alain Françon, Théâtre de la Colline
© Tuong-Vi Nguyen
ƒƒƒ article de Denis Sanglard
Babouillec, Franco Beltrametti, Aloïse Corbaz, Samuel Daiber, Hernst Herbeck, Jacqueline, Lotte Morin, Jego Hestz, Jules Pages, Marguerite Pillonel, Justine Python, Romain, Jeanne Tripier, Adolf Wölfli et quelques anonymes. Ajoutons, approchaient-ils de la folie, Emily Dickinson, Henri Michaux et Robert Walser ? Fous donc, ou...
Harvey de Mary Chase, mise en scène de Laurent Pelly, Théâtre du Rond-Point, Paris
© Polo Garat
ƒƒ Article de Sylvie Boursier
Sur le bord du plateau dans l’ombre, un elfe chapeauté avance en crabe de cour à jardin, hésite comme un chat devant une flaque d’eau, puis disparaît. Quelques secondes plus tard Vita Simmons et sa fille arpentent leur salon bourgeois des années 1950 avec la raideur de métronomes, tournant à la perpendiculaire telles des robots....
Dans la mesure de l’impossible, texte et mise en scène de Tiago Rodrigues, Odéon-Théâtre de l’Europe, Ateliers Berthier / Festival d’Automne à Paris
© Magali Dougados
ƒƒ article de Denis Sanglard
Ce ne sont pas des héros. Du moins ne se définissent-ils pas comme ça. Non, c’est juste « un job ». Ce sont les travailleurs humanitaires. Qui racontent leur quotidien au cœur des conflits, dans ces pays « impossibles ». On ne saura rien de ces pays, pas de nom, malgré quelques indices. Voilà, pour éviter tout jugement....
Portraits Hôtel, par la Compagnie des Lumas, la Compagnie Y, la Compagnie CALC et le Collectif Marthe, déambulation en hôtels à Lyon
© Théâtre du Point du jour
ƒƒ article de Victoria Fourel
Sur la programmation du Théâtre du Point du jour, on vous propose une expérience hors les murs. Mais entre quatre murs quand même. On vous propose d’entrer dans un lieu ouvert à tous les vents mais aussi immensément intime. Quatre portraits en hôtel seront proposés à tour de rôle, quatre courtes pièces...
La peau de l’espace, de Yasmine Hugonnet, à Lafayette Anticipations, dans le cadre du Festival Echelle Humaine et du Festival d’Automne
© Anne-Laure Lechat
ƒƒ article de Nicolas Thevenot
L’espace est au centre de la danse, qui en est une exploration infinie. Avec Yasmine Hugonnet, cette recherche se fait sensible et sensorielle. La peau de l’espace est affaire de caresse, de contact. Quelque chose de presque impudique comme un rapport secret que l’on se découvrirait avec ce qui passe habituellement...
Common Ground[s], chorégraphie Germaine Acogny, Malou Airaudo / Le Sacre du Printemps, chorégraphie de Pina Baush, Théâtre de la Ville Hors les Murs/ La Villette-Espace Chapiteaux
Common Ground[s] © Maarten Vanden Abeele
ƒƒƒ article de Denis Sanglard
Common Ground[s]
Germaine Acogny, Malou Airaudo. La première « mère de la danse contemporaine africaine » et fondatrice de l’Ecole des Sables, la seconde, ancienne membre emblématique du Tanztheather Wuppertal Pina Baush qui marquât de son empreinte et de ses rôles les créations...
Respire, de Sophie Maurer, mis en scène par Panchika Velez, La Scala, Paris
© Karine Letellier
ƒƒ article de Emmanuelle Saulnier-Cassia
Le petit plateau de la Piccola Scala est « encombré » de panneaux en plexiglas, d’une chaise également en plastique transparent et à Cour, un musicien attend derrière son clavier, près de sa guitare. Une femme attend également, à Jardin, tapie dans l’ombre. Une mère, une femme, mais aussi une comédienne,...
Iliade et Odyssée, d’après Homère, mise en scène de Pauline Bayle, Théâtre Public de Montreuil
Iliade © Blandine Soulage
ƒƒƒ article de Sylvie Boursier
« Recherche hommes pour voyage incertain, gages modestes […] longues périodes d’extrême danger, retour non assuré. Gloire et célébrité en cas de réussite. » Voici l’annonce publiée par Ernest Shackleton avant son expédition pour le Pôle sud, gravée dans le hall du théâtre de Montreuil. Cent ans plus...
Bérénice, de Racine, mis en scène par Muriel Mayette-Holtz, La Scala, Paris
© Sophie Boulet
ƒƒ article de Emmanuelle Saulnier-Cassia
Bérénice ne fait pas exception. Comme tous les grands textes classiques, on croit le connaître, ne plus rien devoir apprendre de lui, même s’il a pu être intimidant quelque fois. Si bien que c’est non sans crainte, ou peur de l’ennui que l’on peut se rendre à de nouvelles représentations.
350 ans (352 pour être...
Schönheit ist Nebensache ou La Beauté s’avère accessoire, de Pol Pi, à Lafayette Anticipations, dans le cadre du Festival Echelle Humaine et du Festival d’Automne
© Latitudes Prod
ƒƒƒ article de Nicolas Thevenot
Pol Pi. D’emblée une dualité, un rebond d’une syllabe à l’autre. Et une énigme posée. Pol Pi est un artiste chorégraphe d’origine brésilienne et il vit en France depuis 2013. S’il exerce aujourd’hui dans les arts de la danse, s’il met en scène, il est aussi musicien. A lire sa biographie, à voir ce spectacle,...