// Agenda
THE SILENCE, texte et mise en scène de Falk Richter, à la MC93 – Bobigny
© Jean-Louis Fernandez
ƒƒƒ article de Nicolas Thevenot
On entre dans THE SILENCE, comme Stanislas Nordey sur le plateau : à brûle pourpoint. Dans un espace qui est une lisière, d’une maison bourgeoise ou d’un ailleurs tel qu’il se révèlera à la fin de la pièce, formé de petits murets en briques blanches, d’un bouleau penché et décharné, comme un petit jardin...
WE SHOULD HAVE NEVER WALKED ON THE MOON par (LA)HORDE / Ballet national de Marseille, à Chaillot-Théâtre National de la Danse
© Jean Couturier
fff article de Jean Couturier
C’est un des événements artistiques de cette automne, le collectif (LA)HORDE à la tête du CCN Ballet national de Marseille depuis 2019 investit tous les espaces de ce lieu monumental, sous la forme d’une exposition dansée. Dans le livre Chaillot Palais de la Danse paru en 2018, Marie-Christine Vernay écrit de façon prémonitoire,...
Aberration, conception, chorégraphie et interprétation Emmanuel Eggermont, La ménagerie de Verre / Festival Les Inaccoutumés
© Jihyé Jung
ƒƒƒ article de Denis Sanglard
Blanc l’espace, blanche la scénographie et la lumière, blancs les quelques accessoires en attente de manipulation, de blanc vêtu le danseur bientôt recouvert de poudre blanche. Un blanc pour mieux effacer tout repère, toute identité et se réinventer, s’ouvrir aux possibles métamorphoses les plus ténues. Le blanc convoque le vide...
Cosmic drama, conception, mise en scène et scénographie de Philippe Quesne à la MC93 – Bobigny, dans le cadre du Festival d’Automne
© Martin Argyroglo
article de Nicolas Thevenot
Cela démarre comme un film. On ne peut être plus littéral dans la citation : sur l’immense écran qui couvre l’ouverture de la scène de la grande salle de la MC93 défile un générique sur fond d’étoiles, de planètes, d’astéroïdes, qui annonce, après avoir égrené les noms des acteurs et actrices, Directed by Philippe...
Les règles du savoir-vivre dans la société moderne, de Jean-Luc Lagarce, mise en scène de Marcial Di Fonzo Bo, au Théâtre du Petit Saint-Martin
© Jean-Louis Fernandez
ƒƒƒ article de Denis Sanglard
La vie ce n’est pas très compliqué. A condition, de la naissance à la mort, de suivre et d’appliquer des règles précises pour chaque circonstance qui conditionne votre existence bourgeoise et mondaine. Baptême, fiançailles, mariage, funérailles, veuvage et remariage demandent un minimum de savoir-faire, de savoir-vivre....
Adieu la mélancolie, de Roland Auzet, au Théâtre de la Croix-Rousse
© Christophe Raynaud de Lage
ƒƒ article de Victoria Fourel
Rouge. Le plateau est rouge. Le petit livre qui a décidé du destin d’un grand pays est rouge. Et rouges, les rues l’ont été, pendant des années. Sur ce plateau rouge, artistes Chinois, Taïwanais et Français croisent leurs récits individuels, les événements connus et méconnus de la révolution culturelle de Chine....
Le verso des images, une histoire de Louis Braille, conception, écriture et mise en scène de Pascale Nandillon et Frédéric Tétart, aux Quinconces, scène nationale du Mans
© Pascale Nandillon
ƒƒƒ article de Nicolas Thevenot
L’enfant est agenouillé, affairé. Peignant à grands traits, emporté par l’urgence d’une indomptable nécessité, la feuille de papier blanc posée au sol bientôt disparaît sous les coups du large pinceau enduit de peinture noire, comme avalée par la nuit. « Qu’est-ce que tu fais Louis ? » lui demande sa mère....
Le Voyage de Molière, de Pierre-Olivier Scotto et Jean-Philippe Daguerre, mis en scène par Jean-Philippe Daguerre, au Théâtre du Lucernaire
© Stéphane Aubran
ƒƒƒ article de Hoël Le Corre
Et si nous remontions le temps, le temps d’un spectacle ? Et si nous plongions au cœur de la vie de la troupe de Molière ? Au temps où on n’appelait pas encore cette époque « l’époque de Molière », où le français n’était pas encore connu sous le nom de « langue de Molière » et où l’Illustre Théâtre...
Danse pour une actrice (Jolente De Keersmaeker), concept de Jérôme Bel, au Théâtre de la Bastille, Festival d’Automne à Paris
© Hermann Sorgeloos
ff article de Denis Sanglard
Après Valérie Dréville, premier opus en 2020 de Danses pour une actrice, Jérôme Bel a demandé à Jolente De Keersmaeker de se plier à cet exercice particulier. Cofondatrice et actrice du tg STAN, compagnie bien connue pour faire imploser avec génie l’illusion théâtrale, Jolente De Keersmaeker, qui n’est pas danseuse,...
Babylone, texte et interprétation de Maurici Macian-Colet, mise en scène Max Millet, au Théâtre Le Colombier à Bagnolet
ƒƒƒ article de Nicolas Thevenot
Dans la nuit noire, un homme en costume bleu, cravate sombre, campé sur un fauteuil de bureau. Il est grand, très grand, quand bien même ramassé sur son siège. Lorsqu’il se met à parler, son regard échappe, barré d’une ombre longiligne. Et ses doigts fins, et ses longues mains, tracent et découpent l’espace dans une procession de...
Vêpres de la vierge bienheureuse, d’Antonio Tarentino, mise en scène de Jean-Yves Ruf, au Théâtre du Rond-Point
© Alban Van Wassenhove
ƒƒ article de Denis Sanglard
C’est un poème d’amour d’un père à son fils, un tombeau pour un défunt, travesti et prostitué suicidé, noyé dans les eaux du Lambro. Long monologue pour retisser les liens rompus, dire enfin ce qu’on n’osait se dire, partager un dernier instant d’intimité. Là, sur ce quai de gare, entre Milan et Turin, l’urne dans...
Pueblo, texte et mise en scène de Ascanio Celestini, au Théâtre du Rond-Point
© Giovanni Cittadini Cesi
ƒƒƒ article de Denis Sanglard
Où l’on retrouve le petit monde d’Ascanio Celestini − fils spirituel et en ligne directe de Dario Fo et de Franca Rame − celui de ces invisibles, les petits, les obscurs et sans grade pour qui il imagine un destin et révèle leur dignité et leur humilité. Pueblo, c’est le narrateur, celui qui sans doute dans Laïka,...
Love, texte et mise en scène d’Alexander Zeldin, La Commune, Centre dramatique national, Aubervilliers, Festival d’Automne à Paris, Odéon
© Wagner-Strauss
ƒƒƒ article de Nicolas Brizault
Une très bonne surprise. Love débute sur une immense scène presque nue, comme un large couloir sur lequel s’ouvrent trois chambres, face à un évier surchargé de vaisselle sale, deux grandes tables, des chaises un peu partout et, sur les côtés… du public, un peu mais tout de même. Dans le fond, une double porte dirige...
Dystopia – Un poyo rojo #2, de Alfonso Barón, Hermes Gaido, Luciano Rosso, au Théâtre du Rond Point
© Hermès Gaido
ƒƒ article de Hoël Le Corre
Après 15 ans de succès avec leur géniale chorégraphie Un poyo rojo, Alfonso Baron et Luiano Rosso reviennent avec leur compère Hermes Gaido pour nous offrir un spectacle toujours aussi corporel et à l’esthétique bien marquée.
On retrouve avec Dystopia les corps énergiques et les chorégraphies millimétrées propres à ces artistes...
Billet des Auteurs de Theatre
Editions Mandarines
Paroles francophones
Théâtre du Rond Point