// Critiques
Eichmann à Jérusalem – ou les hommes normaux ne savent pas que tout est possible -, par le Théâtre Majâz au Théâtre Gérard Philippe.
ƒƒ Article de Camille Hazard
© DR
« Quand on ouvrira la cage, on verra qu’à l’intérieur il n’y a personne,
que tout ce que nous avons vu n’était que notre propre reflet sur le verre”
Ido Shaked (Eichmann était enfermé dans une cage de verre, pendant la durée de son procès)
Cette phrase, lourde de sens, est la colonne vertébrale de la nouvelle création du Théâtre Majâz.
Après...
777, écrit et mis en scène par Christophe Huysman, au 104
ƒ article de Victoria Fourel
© DR
Sur un plateau à la fois nu et riche, Christophe Huysman propose une nouvelle version d’une œuvre créée sur la longueur, entre cirque, danse, et théâtre. Cherchant à créer l’image pure et spectaculaire, mais aussi à provoquer le questionnement sur ce qu’est le rapport à l’autre, 777 est un spectacle plein d’idées, mais qui prend plaisir à...
Religieuse à la Fraise, Kaori Ito & Olivier Martin-Salvan, Le Monfort Théâtre, Festival (Des)Illusions
ƒƒƒ article de Denis Sanglard
© DR
L’ours et la poupée. Elle, poids plus que plume, 40 kilos toute mouillée sans doute, et lui, 120. Un duo surprenant où l’ours n’est pas forcément celui que l’on croit. Kaori Ito, danseuse et Olivier Martin-Salvan, chanteur et comédien, forment un couple étonnant, détonnant. Un corps à corps, une rencontre qui les voit se mesurer, au propre comme...
La Mer d’Edward Bond mise en scène par Alain Françon à la Comédie Française
ƒƒ article d’Ulysse Di Gregorio
© Christophe Raynaud de Lage
La mer d’Edward Bond est un drame romanesque où se réunissent des figures déchirées d’hommes et de femmes, embarquées dans un ressac de souvenirs et d’espoirs déchus qu’une vie conformiste sclérosée a cimentés. Figure majeure du théâtre contemporain, l’auteur anglais né en 1934 à Londres parcourt les vies brisées...
Corps diplomatique de Halory Goerger au théâtre Nanterre-Amandiers
Article de Dominika Waszkiewicz
© Didier Crasnault
Un jeudi soir du côté de Nanterre, les groupes scolaires colonisent le hall des Amandiers. Sous les néons effet salle de bains des mauvais matins, les visages s’animent entre les nippes chamarrées. Que vont-ils voir ? Un classique au programme du baccalauréat ? Que nenni ! C’est bien devant les portes de la salle transformable qu’ils...
Attends, attend, attends… (pour mon père), Jan Fabre, au Théâtre de la Bastille
ƒ article de Denis Sanglard
© Wonge Bergmann
De la brume opaque qui envahit le plateau et la salle surgit Charron, vêtu de rouge incandescent. Ce passeur des morts qui vogue sur le styx et mène les hommes aux enfers, c’est Cédric Charron, danseur et performeur pour Jan Fabre. « Attends, attends, attends… » c’est un dialogue entre un père et son fils, une cérémonie...
Nombrer les Etoiles, Alban Richard, Théâtre 71
ƒƒƒ article de Denis Sanglard
© Agathe Poupeney
L’amour courtois, l’amour de Loin, le « Fin’amor ». Chansons de trouvères et de troubadours. Un vocabulaire amoureux propre au moyen-âge, chanté magnifiquement par l’ensemble Alla Francesca présent sur le plateau. Et sur ces partitions singulières, Alban Richard brode une chorégraphie d’une apparente douceur,...
Notre crâne comme accessoire, mise en scène d’Igor Mendjisky au Théâtre des Bouffes du Nord
ƒƒƒ article de Camille Scordia
© DR
Librement inspirée du Théâtre ambulant Cholapovitch de Lioubomir Simovitch, cette pièce retrace l’aventure d’une troupe de théâtre qui part répéter et jouer la pièce des Trois petits cochons dans une ville en guerre, prise en otage par un dictateur. La troupe s’installe dans un ancien théâtre en ruines, où vivent la propriétaire...
Sacré sucré salé, de Stéphanie Schwartzbrod, mise en scène de Nicolas Struve – Paroles de femmes – au théâtre de l’Aquarium
Article d’Anna Grahm
© Pierre HECKLER
Sur la cuisinière, le plat mijote. Elle s’affaire, de la table au fourneau, soulève le couvercle de la grosse marmite, goûte, apprécie, et tandis qu’elle corrige, on salive. Elle s’affaire avec passion, met toute son énergie à la confection du repas, donne sa place à chacune des femmes qu’elle incarne, se fait tour à tour l’écho des trois...
Espia a una mujer que se mata, de Daniel Veronese, Mise en scène de Daniel Delamotte, Panta-Théâtre
ƒƒƒarticle de Denis Sanglard
© Tristan Jeanne-Valès
Espia a una mujer que se mata (espionne une femme qui se tue), titre énigmatique pour une adaptation follement libre et superbement infidèle et juste d’Oncle Vania de Tchekhov par Daniel Veronese, auteur argentin. Tchekhov débarrassé de toute âme slave, de toute langueur, pour ne garder que la fureur d’une nuit alcoolisée...
Le Mystère de l’Écureuil Bleu, enquête à l’Opéra Comique diffusé sur le web le 21 février 2016 (à voir jusqu’au 21/08)
ƒ article de Dominika Waszkiewicz
© DR
Pour tromper un peu notre vive impatience et en attendant la réouverture de 2017, Olivier Mantei a lancé l’idée du web-opéra, première mondiale. Un opéra entièrement concocté pour être diffusé en live sur Arte Concert et le site du Comique. Un opéra filmé par François Roussillon et venu au monde grâce à la fusion des talents de Marc-Olivier...
Aurore – la Belle au bois ne s’endort pas, par la Compagnie Regarde il neige, à L’Essaion
ƒƒ article de Dominika Waszkiewicz
Quel bonheur de découvrir un spectacle pour enfants qui ne soit pas mièvre ! Après Ambroisie (à re-voir dès le 6 avril à la Comédie Saint-Michel), la compagnie Regarde il neige nous propose une réécriture de La Belle au bois dormant. Dans un registre délicieusement merveilleux, au cœur de la magie activée dès les premières minutes par un prologue...
Rhinocéros, de Eugène Ionesco, mise en scène Catherine Hauseux, à l’Essaïon Théâtre
ƒƒƒ article de Victoria Fourel
Faites-vous raconter l’histoire de cette transformation. De cette épidémie. De la propagation d’un mal animalier qui surgit en ville, et emmène un à un les habitants. Faites-vous raconter Rhinocéros. Seul en scène, Stéphane Daurat dit au passé simple ce que sa ville a connu, mimant, jouant tous les personnages.
C’est sous la forme contée...
Tenir le temps, Rachid Ouramdane, Théâtre de la ville
ƒƒƒ article de Denis Sanglard
© Patrick Imbert
Ca commence par un solo. Seul sur le plateau, immobile, un danseur s’ébroue. Les gestes s’affirment, s’amplifient, se démultiplient. La tension est à son maximum quand soudain débarque le groupe. 16 danseurs, une machine infernale, explosive, ébouriffante. Les mouvements sont repris, démultipliés, transmis. Un effet domino....
Billet des Auteurs de Theatre
Editions Mandarines
Paroles francophones
Théâtre du Rond Point