// Evènements
Requin Velours, écrit et mis en scène par Gaëlle Axelbrun, Théâtre du Point du Jour, Lyon
© Christophe Raynaud de Lage
ƒ article de Paul Vermersch
On entre dans Requin Velours par un flux d’images particulièrement net et saisissant : une petite fille sur la plage, qui prend plaisir à entrer dans l’eau. La langue vient convoquer les sensations avec une justesse très plaisante, portée par une ambiance sonore qui suggère le rêve, la vision, on est pleinement porté...
On m’a trouvée grandie, conception de Valentine Losseau, à La Villette
© Mathieu Zazzo
ƒƒƒ article de Denis Sanglard
Parce qu’elle marchait sur la pointe des pieds, disait léviter, être en extase et approcher Dieu, Madeleine fut jugée hystérique et internée à l’hôpital de la Salpêtrière. Une histoire vraie dont s’empare Valentine Losseau pour une création poignante, prodigieuse parce qu’ici la magie nouvelle devient un outil dramaturgique...
Werther, de Jules Massenet, mise en scène de Christof Loy, au Théâtre des Champs-Elysées, à Paris
© Vincent Pontet
ƒƒ Article de Sylvie Boursier
Ah ! Werther, Werther, Werther, très surestimé ce geignard, assez sot pour déclarer à Charlotte « mon âme a reconnu votre âme », il n’arrive pas à la cheville de cette femme, à qui Christof Loy donne une place centrale en digne héroïne d’un mélodrame hollywoodien. Les codes esthétiques du genre avec un décor suranné...
On purge Bébé, de Georges Feydeau, mise en scène de Karelle Prugnaud, en tournée
© Vahid Amanpour
ƒƒƒ article de Denis Sanglard
Pour une histoire de pot de chambre il fallait bien une mise en scène qui dépote. Karelle Prugnaud casse littéralement la baraque, ravageant l’intérieur des Follavoine, couple en crise. Parce que ce petit singe savant de Toto, cet enfant roi tyrannique, ce petit merdeux, est constipé, c’est un couple qui est atteint de colique frénétique,...
L’Amante anglaise, de Marguerite Duras, mise en scène d’Émilie Charriot, aux Ateliers Berthier-Théâtre de l’Odéon, Paris
L’Amante anglaise de Emilie Charriot à Vidy Lausanne
© Sébastien Agnetti
ƒƒƒ article de Sylvie Boursier
Claire Lannes a tué sa cousine sourde et muette, découpé le corps et jeté les morceaux dans des trains de marchandises qui passent sous un viaduc près de chez elle, puis avoue sans difficulté son crime mais ne peut en expliquer la raison. Où a-t-il été commis ?...
Anatomie d’un suicide, d’Alice Birch, mise en scène de Christophe Rauck, au Théâtre des Amandiers, à Nanterre
© Géraldine Aresteanu
ƒ article de Sylvie Boursier
Dans Anatomie d’un suicide, Carole, Anna et Bonnie, trois femmes de la même lignée, souffrent chacune à leur façon, à trois époques différentes, mais leurs histoires se superposent sur scène. Le suicide de Carole fait écho à l’auto destruction de sa fille Anna, parturiente douloureuse, une souffrance psychique qui la...
Absalon, Absalon ! d’après William Faulkner, adaptation et mise en scène de Séverine Chavrier, à l’Odéon Théâtre de l’Europe
© Christophe Raynaud de Lage
ƒƒƒ article de Sylvie Boursier
Si vous n’aimez pas le cinéma, les marathons multimédias fuyez Absalon ! Absalon ! Sinon plongez-vous dans un spectacle total, où les comédiens, ahurissants de présence surgissent, en chair et en os de projections vidéo, se meuvent, se frôlent, souvent de dos, et dialoguent autant pour l’œil de caméras...
Le Cabaret de la Rose blanche, conception et chorégraphie de Radhouane El Meddeb, Au 104 dans le cadre de Séquence Danse 2025
© Agathe Poupeney
ƒƒƒ article de Denis Sanglard
Ils entrent sur le plateau mains ouvertes, offertes. Un geste d’accueil, de bienvenue, accompagné d’un vaste sourire qui embrasse le public et d’emblée nous sommes conquis, troublés et bouleversés. Parce que ces mains sont vides, elles ne contiennent que l’espoir fragile d’un ailleurs heureux et la douleur du partir, de l’exil....
Les Moments doux, par la Compagnie Babel, d’Élise Chatauret et Thomas Pondevie, au Théâtre du Rond-Point, Paris
© Christophe Raynaud de Lage
ƒƒ article de Hoël Le Corre
En 2015, suite au plan de licenciements de 2900 emplois chez Air France, l’image de deux DRH et leur chemise arrachée tournent en boucle dans les médias. Les caméras et les commentaires s’attardent alors sur la violence du geste des salariés qui s’en sont pris à leurs supérieurs sans réellement prendre le temps...
Freedom Sonata, chorégraphie d’Emmanuel Gat, au Théâtre de la Ville, à Paris
© Julia Gat
ƒƒ article de Nicolas Thevenot
Un carré de lumière au centre de l’immense plateau du Théâtre de la Ville, sorte de zoom (close-up pour emprunter le terme à la proposition de Noé Soulier vue sur la même scène la précédente semaine). Mais plus encore que le carré blanc, c’est la lumière monumentale et comme divine qui impressionne, tombant des cintres, traçant...
Retour sur la journée de découverte et de création : « La pratique artistique, une ressource pédagogique ? », Maison du geste et de l’image, Paris, 8 mars 2025
© Maison du geste et de l’image
article de Corinne François-Denève
Depuis une quarantaine d’années, la Maison du geste et de l’Image, située en plein cœur de Paris, devant une fontaine des Innocents tout juste rénovée, s’attache à accompagner l’éducation artistique et culturelle. Elle accueille pour ce faire des classes, mais aussi des enseignant.es, des professionnel·les...
La réunification des deux Corées, de Joël Pommerat, Anthéa, Antibes
© Elisabeth Caricchio
ƒƒ article de Emmanuelle Saulnier
Anatomie d’une chute.
C’est ainsi que l’on pourrait sous-titrer La réunification des deux Corées, si le titre n’était déjà pris. Dès lors, autopsie de l’échec amoureux pourrait convenir aussi. « On s’aime, mais cela ne suffit pas »… Un truisme ?
Cette création théâtrale, au titre d’abord énigmatique...
Vent Fort, de Jon Fosse, mise en scène de Gabriel Dufay, au Théâtre des 2 Rives, à Charenton-le-Pont
© Vladimir Vatsev
ƒƒ Article de Sylvie Boursier
Dans Vent Fort, huit clos funéraire signé Jon Fosse, un homme presque immobile attend dans un coin, flottant et incertain, travaillé d’un mal être profond. Il mettra une heure et vingt minutes à traverser l’espace vers une fenêtre grande ouverte, aspiré dans le bourbier de son esprit qui tourne à vide, une figure à la Hopper...
Cannibale, mis en scène par Maud Lefebvre, d’après un texte d’Agnès D’Halluin, Théâtre des Célestins, Lyon
© Vincent Arbelet
ƒƒ article de Paul Vermersch
Plutôt que de parler véritablement d’anthropophagie, Cannibale pose davantage la question du manque dans la relation amoureuse : l’autre est encore là, mais il me manque déjà.
L’entrée dans la fable se fait facilement. Deux amoureux (dont l’un est atteint d’une maladie visiblement incurable) se retirent dans un chalet pour...
Billet des Auteurs de Theatre
Editions Mandarines
Paroles francophones
Théâtre du Rond Point