// Critiques
Cabaret Victor-Victoria, au Truc du Père Lachaise
© Marianne Girardet
ff article de Denis Sanglard
Ce cabaret-là, tout nouveau, est l’antre chaud-bouillant de sorcières qui mènent en ce lieu un véritable sabbat. Victor-Victoria, nom judicieusement choisi mais trompeur, forcement trompeur car nulle confusion des genres ici. Cabaret menée tambour-battant par des filles, de sacrés meufs, se foutant du tiers comme du quart du male-gaze,...
The Local Stigmatic de Heathcote Williams, mise en scene de Nassim Gacem, Théâtre Darius Milhaud, Paris
© Emile Costard
ƒƒ article de Corinne François-Denève
Dans le Londres de la fin des années 1960, deux jeunes gens partagent un studio miteux. L’un est obsédé par les courses de chevaux. L’autre promène son indolence mélancolique et l’écoute avec une feinte patience. De temps en temps, ils se promènent dans les rues, sortent dans les bars. Un soir, ils tombent sur David,...
Duras – Platini, d’après l’interview publié dans Libération en 1987, adaptation Barbara Chanut et Louis Ripault, mise en scène de Barbara Chanut, Théâtre de la Reine Blanche
© Pascal Dolomieux, pour Libération en 1987
ƒƒ Article de Sylvie Boursier
« Un entretien complétement foot » titrait Libération en décembre 1987, la formule colle parfaitement aux échanges entre Michel Platini et Marguerite Duras à l’invitation du journal emblématique de la gauche ; qui d’autre que « Libé » pour oser marier le football et la culture ? Platini vient...
Un juge, de Fabio Alessandrini, mis en scène par Fabio Alessandrini, Théâtre de la Reine Blanche
© Roland Baduel
ƒƒƒ article de Emmanuelle Saulnier-Cassia
Une performance d’acteur seul en scène, une mise en scène et scénographie inventive et un texte intelligent. Tous les ingrédients sont réunis pour se rendre au Théâtre de la Reine Blanche pour les dernières représentations de la reprise de cette pièce créée au même endroit en 2022.
C’est le parcours d’un juge...
Cendrillon de Jules Massenet, mise en scène de Mariame Clément à l’Opéra Bastille
© Elisa Haberer
ƒƒ Article de Sylvie Boursier
Vous croyez connaître Cendrillon ? La pensée de ce conte sirupeux vous donne la nausée ? Car enfin cette cruche, parangon de vertu, a pour seuls mérites la beauté et l’humilité alors que les deux sœurs claudicantes – l’une se coupe l’orteil pour enfiler la fameuse godasse et l’autre se blesse le talon – s’échinent à...
Caen Amour, chorégraphie de Trajal Harrell, au TPM – Théâtre Public Montreuil dans le cadre du Festival d’Automne
© Orpheas Emizras
ƒƒƒ article de Nicolas Thevenot
Façade de carton-pâte bleu pétant façon Jardin Majorelle d’Yves Saint-Laurent, fenêtres orientalisantes en arc brisé, Caen amour affiche la couleur et s’ouvre au public comme une boîte échangiste. D’une ouverture, les performers surgissent, changés par un simple habit retourné, usage détourné, pantalon brodé...
L’os à moelle, d’après le journal de Pierre Dac, projet imaginé et mis en scène par Anne-Marie Lazarini, Artistic Théâtre, Paris
© Marion Duhamel
ƒƒƒ article de Nicolas Brizault-Eyssette
L’os à Moelle présenté à l’Artistic Théâtre reprend l’âme entière, ou presque, du journal créé par Pierre Dac et dont le premier numéro est sorti le 13 mai 1938. Humour et finesse, jeu avec le vocabulaire que l’on construisait, déconstruisait, et qui fonctionnaient très bien à l’époque. Pierre Dac et ses comparses...
Morphē, de et avec Simon Falguières, Théâtre Paris Villette
© Christophe Raynaud de Lage
ƒƒ article de Sylvie Boursier
Morphée, fils du sommeil et de la nuit souffle les rêves aux âmes errantes et Morphe, la forme, ne cesse de se transformer. Le tout est un conte étiologique de Simon Falguière sur l’origine du monde.
Pierre, le narrateur interprété par l’auteur en personne, raconte l’histoire de sa mère, Masha, actrice née dans...
LaBola, direction et composition de La Ribot, à La ménagerie de Verre / Festival Les Inaccoutumés
© Pablo Lorente
f article de Denis Sanglard
LaBola, chorégraphie de La Ribot créée pour l’exposition monographique A escala Humana à Madrid en 2022, n’est sans doute pas la pièce la plus forte ou significative de cette chorégraphe et performeuse. Ludique certes, nettement moins engée et politique que Les pièces distinguées. Trois danseurs enchevêtrés, agrippés les uns aux autres,...
Le journal d’un fou, de Nikolaï Gogol, d’après la traduction de Louis Viardot, adaptation et mise en scène Ronan Rivière, au Lucernaire
© Ben Dumas
ƒƒƒ article de Nicolas Brizault-Eyssette
Tout d’abord, un très bon décor, d’une simplicité… complexe et efficace. Une sorte de plancher magique, des lattes de bois se soulevant, copines dissimulatrices de toutes sortes d’éléments, vivants ou non, nous verrons. Nous sommes arrivés dans cette petite salle et cette scène est juste là, ouverte...
HURLULA de Flora Détraz au Centre Pompidou dans le cadre du Festival d’Automne
© Thanh-Ha Bui
ƒƒ article de Nicolas Thevenot
Un monticule rougeoyant, lit de braise sous la cendre. Dessus, cuisses et jambes blanches, comme accroupies. Je pense : quelques traits de craie d’un Degas croquant la toilette d’une danseuse. L’image fugitive s’efface dans l’envahissement d’un inextinguible cri étouffé. Le crépitement d’une respiration sonore et crachotante...
Carmen. , conception et mise en scène de François Gremaud, au TDV-Théâtre des Abbesses, Festival d’Automne à Paris
© Dorothée Thebert Filliger
f article de Denis Sanglard
Carmen, ce fut un scandale. Double. Il y a celui d’une œuvre qui pour l’Opéra-Comique ne l’était pas, comique. Sujet fort scabreux pour un public familial habitués à des sujets bienséant, faciles et joyeux où l’on ne devait surtout pas mourir en scène. Et ce n’est pas le rôle de Micaëla, incarnant la pureté,...
L’homme rare, création et chorégraphie de Nadia Beugré à La Briqueterie, Vitry-sur-Seine dans le cadre du Festival d’Automne
© Ruben Pioline
ƒƒƒ article de Nicolas Thevenot
D’une prise insigne, d’un battement profond comme le trembler d’une terre, d’une vigueur prosélyte nous emportant dans son fleuve tempétueux, L’homme rare embrasse, soulève puis tourne le dos. D’un Gainsbourg retrouvé, Daisy Temple, L’homme rare secoue, nous embrase et nous entraine sur le dancefloor. Virevoltes...
A huis clos de Kery James, mis en scène par Marc Lainé, Chaillot – Théâtre national de la danse
© Koria
ƒ article de Emmanuelle Saulnier-Cassia
Décidément le rappeur Kery James aime parler de justice au théâtre. On l’avait déjà vu en 2017 au Rond-Point dans un premier spectacle très réussi, À vif, proposer une joute verbale poétique et politique entre deux avocats faisant s’affronter deux France sur les questions essentielles d’intégration, d’éducation,...