// À l’affiche
Au pied du mur sans porte, de Lazare, au Théâtre des Abbesses
Article d’Anna Grahm
© DR
C’est un univers clôt. Chaotique et tourmenté. Susceptible à tout moment d’imploser. C’est une tragédie. Une enfance en rupture. Sans père, ni repère. C’est un petit garçon incompris. Un étourdi. Un bizarre condamné à l’isolement. Prof, proches, tout le monde le rejette. Il oublie tout, perd ses lunettes, trace des traits pas droits, joue avec un bout...
Speak Low if you speak love… de Wim Vandekeybus/Ultima Vez, La Villette, Festival 100 %
ƒƒƒ article de Denis Sanglard
© Danny Willems
Une chorégraphie complètement décalée, une danse de vie et de mort, d’une énergie de dingue, furieusement métissée comme toujours. Wim Vandekeybus nous parle d’amour mais plus que d’amour c’est de la rage d’aimer qu’il est question. Une guerre des sexes aussi, follement menée par ses 8 danseurs. Chacun cherche...
Le Crime de l’Orpheline de Florence Andrieu, Flannan Obé et Philippe Brocard au Théâtre du Ranelagh
ƒƒƒ article de Dominika Waszkiewicz
© Ben Dumas
Merveilleuse plongée au cœur du Grand-Guignol et de ses codes délicieusement surannés, Le Crime de l’Orpheline nous invite à un voyage strapassé au temps de Jean Lorrain ou d’André de Lorde. Une trame initiale simple, presque banale : Joséphine, pauvre orpheline, partage une chambre de bonne avec sa sibylline tutrice. Elle aime le joyeux...
Le Jeu de l’Amour et du Hasard, de Marivaux, mise en scène Salomé Villiers, au Théâtre du Lucernaire
ƒƒ Article de Victoria Fourel
© DR
Ce qui se dit le plus sur Marivaux, c’est combien il est moderne, combien son propos est actuel, combien son écriture est percutante. Le marivaudage et les conventions qu’il souligne, qu’il singe, a quelque chose de la comédie romantique, parfois même de la télé-réalité. Marivaux est complètement transposable dans la pop culture, c’est dit.
Et...
Postérieur(s) de Pauline Simon à la Ménagerie de verre
ƒ article de Camille Scordia
© Pauline Brun
Postérieur(s) est une forme qui oscille entre la danse, le théâtre et la performance, mettant en scène quatre interprètes autour de la notion abstraite du futur. Le spectacle est affranchi d’une narration au sens classique du terme, et choisit plutôt de soulever des interrogations et des étonnements en proposant des situations théâtrales,...
Sainte-Jeanne des Abattoirs de Brecht mise en scène par Marie Lamachère au Théâtre L’Echangeur
ƒƒ Article d’Ulysse Di Gregorio
@ Denise Oliver-Ferro
Sainte-Jeanne des Abattoirs fut écrite par Brecht en 1930 à la suite de la crise économique de 1929 et afin de pointer du doigt ce paradoxe du capitalisme qui profite toujours aux plus riches, même en temps de crise. D’un côté « Les Rois de la Viande, les Géants de la Conserve, les Magnats des abattoirs » qui, pour augmenter toujours...
La Notte, de Pippo Delbono. Théâtre des Bouffes du Nord
ƒ Article de Camille Hazard
© Chiara Ferrin
Je ne veux que musique et basta
De spectacles en spectacles, Pippo Delbono enlève, retire, jette, dépouille… du faste et de l’exubérance de ces spectacles à l’époque de il Silenzio, Gente Di Plastica, Urlo, Henry V, La Menzogna… il ne reste que Pippo Delbono. Les artifices du théâtre ont laissé place à l’introspection d’un homme.
À...
Cioran/Entretien, mise en scène d’Antoine Caubet au Théâtre de l’Atalante
ƒ Article d’Ulysse Di Gregorio
Notre principale interrogation en sortant de la salle porte sur la pertinence et l’intérêt dramatique de cet entretien au théâtre. Si la forme s’éloigne de l’objet théâtral, il faut quand même noter que la mise en espace et le jeu des interprètes nous y ramènent de par leur qualité. Ce spectacle se révèle être une adaptation des entretiens d’Emil...
Le Grand Vivant, chorégraphie et mise en scène de Thierry Thieû Niang, à la Ménagerie de Verre, Festival Etrange Cargo
ƒ article de Denis sanglard
© Vanessa Ceroni
Un vieil orme menacé par un cyclone et tout un univers bascule soudain fragilisé par cette tempête. Cet orme, c’est le confident du narrateur. C’est le refuge du bakou, l’avaleur de rêve. Cet orme tremblant sous les bourrasques contient les fantômes du narrateur, ceux qui le hantent, dont le grand-père tant aimé pour qui l’agonie...
J’ai dans mon cœur un Général Motors, mise en scène de Julien Villa au Théâtre de la Bastille
Article d’Anna Grahm
© DR
Le spectacle s’ouvre comme un show à l’américaine dans un vieux saloon. Au micro, un homme présente les nouveaux clients de son label Motown. Sous son impulsion, chacune des recrues s’avance et exécute de son mieux la danse de l’anguille, le déhanchement électrique ou le grain de folie qui le caractérise. Les artistes de Berry Gordy chantent et dansent leur...
Meeting, d’Antony Hamilton au Théâtre National de Chaillot.
ƒƒ Article de Victoria Fourel
© Gregory Lorenzutti
Le plateau est habité. Habité par des drôles de boîtiers, petite prouesse technique et rythmique, 64 boîtiers programmés pour jouer la musique sur laquelle deux danseurs vont créer une chorégraphie en miroir, en secousses. Pendant la pièce de 50 minutes, il n’y aura que des percussions sur scène, que des jeux de rythme et de musique,...
Par-delà les marronniers, revu(e), de Jean-Michel Ribes, au Théâtre du Rond-Point
ƒ article de Denis Sanglard
© Giovanni Cittadini Cesi
Par-delà les marroniers, Revu(e) mise en scène de Jean-Michel Ribes est l’occasion de découvrir avec bonheur trois auteurs précurseurs du surréalisme, dadas avant dada. Jacques Vaché, Arthur Cravan et Jacques Rigaut. Tous trois disparus prématurément, tragiquement. Esprits iconoclastes qui conspuaient le siècle naissant, le...
70e Édition du Festival d’Avignon du 6 au 24 juillet 2016
Article de Camille Hazard
© Adel Abdessemed
Conférence de presse tenue ce matin, à l’Institut du Monde Arabe, par le directeur du festival Olivier Py.
Depuis 70 ans, le Festival d’Avignon attire des milliers de spectateurs du monde entier, venus se rassembler par curiosité ou amour du spectacle.
Chaque année et pendant trois semaines, le Festival nous encourage à rire ensemble, à...
Preparatio Mortis, chorégraphie de Jan Fabre et Annabelle Chambon, au théâtre de la Bastille
ƒƒ article de Florent Mirandole
© Achille Lepera
Dans la semi obscurité, une masse longue et molle suspendue en l’air s’agite, s’ébroue, se tortille au son de la partition pour orgue de Bernard Foccroulle. Suspendue au-dessus d’un cercueil en verre entouré de longues roses, cette grande chenille multicolore provoque instantanément un certain malaise.
Puis une main finit par déchirer...
Billet des Auteurs de Theatre
Editions Mandarines
Paroles francophones
Théâtre du Rond Point